2020Kovas

  • Kovo 01 d., sekmadienis * 19:00
    Artopia: APNEA (premjera!)
    choreografija: Erika Vizbaraitė | muzika: Vladas Dieninis | scenografija: Vladas Suncovas | kostiumai: Marija Zalensaitė | video režisūra, montažas: Dagnė Gumbrevičiūtė | tekstų autorė: Goda Grigolytė | video operatorius: Audrius Budrys | video maping’as: Domas Morkūnas | šviesų dailininkas: Povilas Apulis | laisvojo nardymo instruktorius: Tadas Jurgaitis | atlikėjai: Sigita Juraškaitė, Lina Puodžiukaitė, Mykolas Jocys, Erika Vizbaraitė trukmė: 50 min. „Pirmasis įkvėpimas – tai aš, gyvas. Kartais gyvas, bet miręs. Užmirštu giliau įkvėpti. Patiriu priepuolius, dūstu, trūksta oro. Kartą bandžiau uždusti. Nekvėpuoti. Sulaikęs kvėpavimą pajutau, koks esu ribotas ir beribis, kaip pulsuoju ir plaku. Išmokau nekvėpuoti tik tada, kai pats to noriu. O kai kvėpuoju, stengiuosi kvėpavimą jausti. Stengiuosi tiesiog jausti.“

    Kvėpavimo sulaikymasgr. apnea (apnėja) – šio šokio spektaklio ašis. Apnėja vandenyje ar sausumoje, miego ar budros būsenoje, sąmoninga ar ištinkanti netikėtai. Pastaroji įneša gyvenime suirutę, o atliekama sąmoningai, priešingai – sukuria galimybę atsitraukti nuo aštriakampės realybės. Vandens apnėjoje kūnas tarsi prislopinamas, savotiškai „užmigdomas“, lėtėja gyvybinės funkcijos, persiskirsto kraujotakos sistema, nurimdomas protas: tegirdi savo širdį – pulsą, paskui – ir to nebe. Sekant tykius kūno signalus vandens gelmėje sulaikius kvėpavimą, pajuntamas kitas – bekūniškumo ir sielos gelmės – erdvėlaikis. Sausumos apnėja mokosi iš vandens apnėjos: kaip išbūti, kai nebegali įkvėpt, kaip įsisąmoninti savo gyvastį ir išmokti reguliuoti kvėpavimą, kad kvėpavimo sulaikymas būtų mano pasirinkimas, o ne netikėtai ištinkanti stichija. Miego apnėja – sutrikimas, kai žmogaus organizmas, sustojus kvėpavimui, vis išmušamas iš sapno į realybės rėžimą – neužmiršk kvėpuoti! Ir galiausiai... paskutinis įkvėpimas ir amžinasis kvėpavimo sulaikymas...
    Erika Vizbaraitė – šokėja, choreografė, pedagogė, nardanti plačiame „paieškų vandenyne“. Dar 2013 m. sukurta šokio miniatiūra „Vandenyje“, gilintasi į asmeninių santykių temą – vanduo tapo mediumu, kuris sulėtina kūno judesį, išgrynina minties eigą, kai regi ir suvoki aiškiau. Vėliau šokio tyrinėjimo platformoje „Bitės“ gimė šokio spektaklis-tiriamasis darbas „Transparent“, tapęs erdve ir psichologiniam tyrimui – santykių tarp žmonių tema prasiplėtė iki santykio su pačiu savimi, gebėjimo sulėtėti ne tik vandenyje, bet ir gyvenime ir tiesiog leisti sau išbūti, atsirado savistabos svarba – kontrolės paleidimo, pasitikėjimo ir atsidavimo procesai. Naujajam „pilno metro“ tiriamajam šokio spektakliui „Apnea“ ruoštasi ir per „medžiaginius“ eksperimentus su savo kūnu bei protu: praktikuojant laisvąjį nardymą, patiriant ir stebint savo kūną iš šalies per miego apnėjos tyrimą, įvaldant sausumos apnėją – išmokstant nekvėpuoti tik tada, kai pats to nori... Galiausiai... per šokį pačiais kojų galupirščiais prisiliečiant prie mirties apnėjos. menų spaustuvė | juodoji salė
    bilietai: 13,20 EUR | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.  
    1
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 02 d., pirmadienis * 11:00
    DANSEMA: Šokio pirmadieniai mažyliams
    šokio pamokėlės 8–14 mėnesių amžiaus kūdikiams šoka Birutė Banevičiūtė ir Giedrė Subotinaitė trukmė 45 min šokio teatras DANSEMA Šokio pirmadieniai mažyliams – tai šokio pamokėlės 8–14 mėnesių amžiaus kūdikiams ir jų tėvams, seneliams ar globėjams, kurių metu visi kartu tyrinės įvairius daiktus ir judesius, taip ugdydami vaikų kūno fizines savybes (koordinaciją, pusiausvyrą, smulkiąją motoriką) ir mokydamiesi judesių, kurių dar nemoka, pavyzdžiui, šliaužti, ropoti, sėdėti, eiti, verstis, suktis, linguoti ir kt. Šokio pamokėlių metu šokėjos-pedagogės, kartu su vaikais atliks judesius ir jų derinius, sudarydamos sąlygas pirmiesiems vaikų šokio potyriams. Įvairių judesių jungimas yra ne tik kūno koordinacijos ir taisyklingos laikysenos, bet ir šokio, kaip kinestezinio (judesio) meno, suvokimo pagrindas.
    Užsiėmimų metu suaugusieji sužinos keletą paslapčių, kurios padės jiems suprasti, kaip vaikai supranta šokį ir tą supratimą išreiškia. Tėvams, norintiems tinkamai ugdyti savo vaikus, yra svarbu išmokti pastebėti mažųjų reakcijas ir sulaukti jų atsakymų, nesvarbu kokie jie bebūtų – žodiniai ar kinesteziniai.
    Giedrė Subotinaitė ir Birutė Banevičiūtė yra ne tik puikiai žinomos šokio kūrėjos, bet ir šokio pedagogės, ilgus metus dirbusios su vaikais ir vedusios seminarus mokytojams Lietuvoje ir užsienyje (Švedijoje, Ukrainoje, Palestinoje, Belgijoje). B. Banevičiūtė yra socialinių mokslų daktarė, apgynusi disertaciją vaikų šokio gebėjimų ugdymo tema. 
    >> labai svarbu, kad suaugusieji, ateisiantys į šokio pamokėles, laikytųsi nurodytų vaiko amžiaus ribų, nes tik taip pedagogės gali užtikrinti kokybišką mažųjų šokėjų patirties įgijimo procesą | užsiėmimams rekomenduojama turėti judėjimui tinkamą aprangą <<   menų spaustuvė | studija III bilietai 11 eur (vaikui + suaugusiems) | | bilietai Tiketos kasose* (pirkti internetu čia) | dalyvių skaičius ribotas | daugiau informacijos tel. 861402652, www.dansema.lt *Tiketos kasą rasite ir Menų spaustuvėje    
    2
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 03 d., antradienis * 18:30
    ATVIRAS RATAS: Brangioji mokytoja
    spektaklis pagal Liudmilos Razumovskajos pjesę (N16 režisierė Ieva Stundžytė vaidina: Justina Smieliauskaitė/Aistė Šeštokaitė, Danas Kamarauskas/Lukas Auksoraitis, Jurgis Marčėnas/Tautvydas Galkauskas, Vesta Šumilovaitė/Aldona Vilutytė, Gabrielius Zapalskis/Matas Pranskevičius | scenografija Ramunės Skrebūnaitės
    teatras ATVIRAS RATAS | trukmė: 80 min. Spektaklis pagal rusų dramaturgės Liudmilos Razumovskajos 1980 m. sukurtą pjesę „Brangioji mokytoja“ – tai teatro ATVIRAS RATAS tolimesnis bandymas gilintis ir plėtoti pakankamai aštrią jauno žmogaus ir jį supančio suaugusiųjų pasaulio santykių temą. Spektaklio centre – mokinių prieš savo mokytoją nukreipto psichologinio ir fizinio smurto istorija, išvystyta tiksliai bei įtaigiai, atskleidžianti esmines priežastis, motyvus, kurie paskatino ir kurie vis dar skatina jauną žmogų griebtis žiaurių, dažnai gerai apgalvotų priemonių savo tikslui pasiekti.

    * Spektaklis skirtas vyresnių klasių moksleiviams.
      menų spaustuvė | kišeninė salė bilietai: 15 € | bilietai Tiketos kasose* (pirkti internetu)  *Tiketa kasa - ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į pasirodymą neįleidžiami, jei tai trukdo pasirodymo eigai   grupiniams užsakymams nuo 10 bilietų  info@atvirasratas.lt  | taikome nuolaidas moksleiviams, studentams, pedagogams, senjorams, grupiniams užsakymams | daugiau informacijos: 861602332 | www.atvirasratas.lt

     
    3
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 04 d., trečiadienis * 19:00
    Lietuvos nacionalinis dramos teatras: LEDO VAIKAI
    autorė, režisierė ir atlikėja — Birutė MAR | kompozitorius — Antanas KUČINSKAS | scenografė — Kristina NORVILAITĖ | kostiumų dailininkė — Indrė PAČĖSAITĖ | videodailininkas — Karolis BRATKAUSKAS | šviesos dailininkas — Vilius VILUTIS | režisierės padėjėja — Sigita MIKALAUSKAITĖ | režisieriaus asistentas — Titas VARNAS | vaidina: Birutė Mar   Vienos dalies monospektalis pagal 1941–1956 m. Lietuvos tremtinių Sibire, autorės tėvų prisiminimus    Birutė Mar:   1939-aisiais, Vokietijai atplėšus Klaipėdos kraštą, 1940-ųjų birželį į Lietuvą įriedėjo sovietų tankai, prasidėjo SSSR okupacija. Lemtingą 1941-ųjų birželio 14-ąją ištremta apie septyniolika tūkstančių Lietuvos žmonių – šviesuolių, mokytojų, tarnautojų, ūkininkų. Dauguma jų buvo pasmerkti lėtai mirti nuo bado ir šalčio. Su šeimomis tą dieną buvo išvežti ir mano tuo metu mažamečiai tėvai. Jiems likimas lėmė augti vienoje jurtoje, lediniame Laptevų jūros iškyšulyje.   Tik 1998 m. Lietuvos Seimas priėmė rezoliuciją, nutarimą ir įstatymą, kuris teisiškai apibūdino sovietinius trėmimus. Šis įstatymas sako, kad okupuojančios valstybės vykdomi masiniai gyventojų trėmimai iš okupuotos šalies į savo – okupantės – teritoriją yra vienas sunkiausių karo nusikaltimų. Tačiau įstatymas neteikia statistikos apie nusikaltimų mastą, pranokstantį net nacistų genocido nusikaltimus (per penkiolika metų buvo ištremta apie tris šimtus tūkstančių Lietuvos gyventojų). Bet anuomet tai net buvo vadinama „humaniška akcija“, tautos valymu, „siekiant nuslopinti išnaudotojų klasės pasipriešinimą“.   Mintis sukurti šį spektaklį kilo seniai, ji brendo iš lėto, po truputį vis daugiau sužinant apie tremtį. Mano tėvų vaikystė prabėgo amžino įšalo krašte, jie užaugo Sibire, prie Laptevų jūros, tačiau niekada apie tai nekalbėjo, nepasakojo, nes apie tai kalbėti buvo pavojinga, uždrausta, tabu. Tikriausiai saugojo savo vaikus nuo tos patirties, laikė tai giliausiame atminties dugne. Tik po 1991-ųjų, kai atsirado tremtinių prisiminimų publikacijos, sužinojau ir apie savo tėvų gyvenimą ten. Rumšiškių buities muziejuje tuomet buvo pastatyta jurta – „nacionalinis“ lietuviškas namas, kokiame tūkstančiai lietuvių gyveno Sibire. Tuomet savo akimis pamačiau, kokie buvo mano tėvų vaikystės namai.   Senelių ir tėvų, taip pat ir tūkstančių lietuvių skausmas liko giliai, neišsakytas. Ėmiau galvoti apie šį spektaklį kaip apie savitą atnašavimą, to viduje paslėpto skausmo išgyvenimą, skausmo, kuris tebetūno tautos atmintyje ir kelia baimę, siaubą, amžiną klausimą: už ką? Ir pavojų, baimę: o jei rytoj pasikartos istorija ir mes vėl būsim atplėšti nuo savo žemės, namų, istorijos?   Sakoma, kai darsyk išgyveni, išpasakoji tai, kas labiausiai slegia, – palengvėja. Nebelieka baimės ir lyg pabaisa viduje tūnančio siaubo. Todėl norisi apie tai prabilti garsiai, teatro scenoje, pakelti atminties „velėną“ ir papasakoti apie tai jau kitai kartai, kad ji sužinotų, iš kur mūsų tautos genuose slypi nesąmoningai išgyvenama baimė, nepasitikėjimas savimi. Paliudyti jau tiems, kurie nepatyrė anos tikrovės, pravesti savitą istorijos išgyvenimo pamoką.   Taip pat noriu pati scenoje išgyventi savo tėvų patirtis, taip juos giliau pažinti ir suprasti, atjausti ir galbūt išlaisvinti. Šį spektaklį skiriu jiems ir visiems, patyrusiems nepelnytą skaudžią lemtį.   Iš Jūratės Vaičiūnaitės-Marcinkevičienės prisiminimų:   Visą mūsų šeimą išvežė 1941 m. birželio 13-ąją, anksti rytą. Atėjo septyni kareiviai, prikėlė visus, tėvą pasodino ant kėdės, liepė pakelti rankas, nukreipė į jį revolverį. Mus, keturis vaikus, susodino ant stalo, mes baisiai rėkėm, buvo baisu dėl tėvo, niekados nematėm jo taip baisiai priremto. Kas buvo tas „liaudies priešas“? Tai Šimonių pradžios mokyklos vedėjas Klemas Vaičiūnas, kilęs iš grytelninkų, iš devynių vaikų šeimos, skurdęs, piemenavęs, pabėgęs iš namų, kad galėtų pasiekti didesnio mokslo. Jam pavyko baigti mokytojų seminariją. Dvidešimt metų dirbo nepriklausomos Lietuvos mokytoju. Kai 1940-aisiais į mokyklą pradėjo landžioti visokie Šimonių veikėjai (Šimonyse jie buvo daugiausia žydų tautybės), kartą liepė nuimti visus lietuvių rašytojų portretus – Daukanto, Maironio, Žemaitės, Baranausko, Kudirkos, ir pakabinti Puškino, Lermontovo. Tėvas atsisakė – aš nenukabinsiu, nėra tokio švietimo komisariato parėdymo, o jūsų nurodymai – kas jūs tokie? Antrąkart atėjo paklausti, ar nėra kryžių ant sienų. Tėvas juos išvarė lauk. Tai gal šito užteko? Nors ne visi Šimonių mokytojai tokie buvo, išvežė visus su šeimomis.   Kai darė kratą, sukrovė kieme visas mūsų knygas, sakydami, kad čia buržuazinė literatūra, ir sudegino. Jauniausiai sesutei buvo tik dveji. Motinai pavyko ją perduoti žmonėms ir palikti Lietuvoje, norėjo perduoti ir mane... Man buvo ketveri. Tai aš taip klykiau, įsikibusi į mamos sijoną, niekaip negalėjo atplėšti, taip ir likau. Užtat man labai gera buvo ir gyvuliniame vagone, nes ir mama, ir tėtis buvo kartu. Atvežė mus į Altajaus kraštą, o po baisių bado metų nuplukdė į Tolimąją Šiaurę. Ir Altajuj, ir pirmus metus šiaurėje siaubingai vargome, daug mūsų tautiečių išmirė. 
     
    Tėvą ir tenai, Šiaurėje, vadindavo nacionalistu, nes jis niekam nenuolaidžiavo, nesitaikstė, nesilenkė, o tiesiai ir atvirai su visais kirsdavosi dėl bet kokios neteisybės. Jis nesuabejojo ir nepalūžo net sunkiausiais momentais, atvirai pasisakydavo prieš stalinizmą. Kartą „išdėjo“ partorgui – jūsų tankai traiškė mano kraštą, bet manęs jie nesutraiškys. Kitą kartą suabejojo Stalino konstitucija ir nėjo balsuoti: pažiūrėsim, kokia demokratiška mūsų konstitucija. Kai atėjo ir paklausė kodėl, atsakė: aš nenoriu, konstitucijoje – laisvė balsuoti ar nebalsuoti. Už visą tą principingumą tėvas gavo dar penkerius metus kalėjimo. Mes išsaugojome nuosprendį, ten prirašyta tiek sūriausių kaltinimų nacionalizmu, tarybų valdžios niekinimu, priešiška propaganda, kad jeigu iš tikrųjų būtų tiek pasakęs ir padaręs, tai turbūt būtų sušaudytas. Bet įrodyti anie daug negalėjo. Vienintelis daiktinis tos buržuazinės propagandos įrodymas buvo Lietuvos Respublikos moneta su prezidento A. Smetonos atvaizdu.   Kai šiek tiek atsitraukė mirties pavojus, lietuviai pasistatė Bykovo iškyšulyje mokyklą, ten buvo kelios nedidelės klasės ir butas direktoriui. Trūko mokytojų, tad priėmė mokytojauti ir tremtinius, viską dėstė rusiškai, nes mokėsi čia įvairių tautybių vaikai. Kai buvau septintoje klasėje, išsikvietė po vieną mokinius toks iš rajono atvykęs atstovas, apie viską klausinėjo, o paskui – kodėl tu nestoji į komjaunimą? Sakau, esu tremtinė, tai ir nestoju. Labai įpyko, ėmė rėkti ir grasinti: tai tau protivno sovetskoje obščestvo? Aš visai nutilau, nes jei dar žodis, tai bus kaip tėvui. Tas atstovas paskelbė, kad šita mokinė nesusipratusi ir turi būti atskirta nuo šeimos, jai negalima leisti toliau mokytis...   Vėliau, kai jau studijavau Novosibirsko technikume, dažnai siųsdavau laiškus mamai, o ji man juos grąžindavo, ištaisiusi klaidas. Tie mano diktantai paštu man tuo metu buvo vienintelės lietuvių kalbos pamokos. Kai susitikdavome ir kalbėdavomės, ji labai pykdavo kokį barbarizmą išgirdusi – gimtosios kalbos nedarkyk! Mūsų šeimoje didžiausia baimė per visus tremties metus buvo – kad galim ir negrįžt kada nors į Lietuvą...   * Pjesėje panaudoti autentiški tremtinių eilėraščių fragmentai, motyvai iš Dalios Grinkevičiūtės knygos  „Lietuviai prie Laptevų jūros“ bei Eglės Gudonytės  „Karta nuo Sibiro“.   ** Spektaklyje panaudotos nuotraukos iš Lietuvos nacionalinio, KGB muziejų rinkinių, šeimos archyvo ir tremtinio Gintauto Martynaičio piešiniai.    *** Chorinės muzikos kūrinius atliko choras  „Aidija“. menų spaustuvė | juodoji salė
    bilietai: 10 EUR | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.  
    4
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 05 d., ketvirtadienis * 11:00
    DANSEMA: Maži stebuklai
      šiuolaikinio šokio spektaklis 3-6 metų vaikams
    idėjos autorė ir choreografė Birutė Banevičiūtė | šokio teatras DANSEMA
    trukmė: 40 min.
    5
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 06 d., penktadienis * 19:00
    Lietuvos nacionalinis dramos teatras: ABELARAS IR ELOIZA
    režisierius — Rokas RAMANAUSKAS | scenografas — Dainius LIŠKEVIČIUS | šviesos dailininkas — Vilius VILUTIS | režisieriaus asistentas — Mindaugas JUSČIUS | vaidina: Povilas BUDRYS, Elžbieta LATĖNAITĖ | iš anglų kalbos išvertė Rita Kosmauskienė trukmė – 1 val. 30 min. Eloizos ir Abelaro meilės istorija yra viena iš garsiausių, minima šalia Romeo ir Džuljetos, Tristano ir Izoldos, Orfeo ir Euridikės. Režisierius Rokas Ramanauskas siūlo kitokį požiūrį į viduramžių dramą – XII a. vienuole priversta tapti Eloiza ir dėl meilės nubaustas Abelaras savo istoriją išgyvena mūsų amžiuje. Džinsus vilkinti Eloiza savo meilę Abelarui prisipažįsta telefonu, o Abelaras vietoj popieriaus naudoja vaizdo kamerą. Dar vienas netikėtas režisieriaus sprendimas – į istoriją, perkeltą į mūsų laikus spektaklio metu gyvai reaguoja ir aktoriai: Elžbieta Latėnaitė ir Povilas Budrys. Išgyvendami tragišką Eloizos ir Abelaro meilę kartu jie diskutuoja apie moters ir vyro santykį šiais laikais, demonstruodami buitį, kurios meilės laiškuose nesimatė visais laikais. „Man ta meilės istorija atrodo hipertrofuota. Joje daug rafinuotumo, saldumo. Su aktoriais svarstėme, kaip iš tikro buvo su ta meile, kiek visko slypėjo po jaudinančiais meilės laiškais. Tai vaizduojant iškyla buitis, atsiradusi repeticijų metu. Aktoriai tarsi „peršoka“ į kasdienę šiuolaikinę kalbą, šneka apie tai, kaip supranta medžiagą, ar pateisina ją, remiasi savo patirtimi, prisiminimais. O Povilo ir Elžbietos, kaip ir Eloizos ir Abelaro, patirtys ir vertybiniai prioritetai yra gana skirtingi. Tai, mano manymu, ir yra įdomiausia. Tad spektaklyje bus ir biografinių dalykų – man neįdomu dirbti tik su literatūriniu tekstu. Nagrinėjame, kuo skiriasi vaidyba, kai aktorius vaidina pjesės tekstą ir kai sako savo mintis. Analogiškai ir kuo skiriasi bendravimas meilės laiškais ir kasdienė buitis bei rutina“, – pasakoja Rokas Ramanauskas. Abelaras ir Eloiza gyveno dvyliktame amžiuje. 1100-aisais metais Pjeras Abelaras išvyko į Paryžių mokytis Notre Dame mokykloje. Jis įgijo garsaus filosofo ir teologo reputaciją, todėl Notre Dame dvasininkas Fulbertas pasamdė jį auklėti dukterėčios Eloizos. Abelaras ir Eloiza įsimylėjo, slapta susituokė ir susilaukė vaiko. Tai sužinojęs Eloizos dėdė įsiuto, todėl siekdamas apsaugoti mylimąją Abelaras išsiuntė ją į vienuolyną. Fulbertas pamanė, kad taip Abelaras ketina atsikratyti jo dukterėčios ir tarnams paliepė jį iškastruoti. Abelaras tapo vienuoliu ir savo gyvenimą paskyrė mokslui. Sielvartaujanti Eloiza tapo vienuole. Nepaisant išsiskyrimo jie liko įsimylėję ir savo meilę išsakė laiškuose. Jų laiškus praėjusiame amžiuje interpretavo britų rašytojas Ronaldas Duncanas, kurio kūriniu ir remiasi spektaklio režisierius Rokas Ramanauskas. Pasak jo, spektaklyje susikerta net keli skirtingi laikotarpiai: XII amžiuje nutikusi istorija, XX amžiuje išspausdinti jų meilės laiškai ir kūrėjų požiūris į tai XXI amžiuje. menų spaustuvė | kišeninė salė
    bilietai: 12 EUR | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.
    6
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 07 d., šeštadienis * 12:00
    Budrugana Lietuva: OBUOLIŲ PASAKOS
    spektaklis-žaidimas visai šeimai OBUOLIŲ PASAKOS
    pagal Vytautą V. Landsbergį

    režisierius ir dramaturgas: Justas Tertelis | trukmė: 60 min.
     
    7
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 07 d., šeštadienis * 15:00
    STALO TEATRAS: Aplink pasaulį per vieną spektaklį
    visada premjera! Spektaklis-dirbtuvės "Aplink žemę per vieną spektaklį" pagal Ž.Verno nuotykių romanus šeimai ir mokyklinio amžiaus vaikams   kūrybinė komanda: Paulius Juodišius, Saulė Degutytė, Snieguolė Dikčiūtė | šviesų dailininkas - Tadas Juozapaitis spektaklio-dirbtuvių trukmė – 2.5 val. | spektaklio sukūrimą parėmė Lietuvos kultūros taryba   Žiulio Verno kuriamas nenutrūkstamų nuotykių pasaulis pirmiausia mums atveria neįkainojamas fantazijos galimybes, t.y. paslaptingą būdą keliauti į bet kurį pasaulio kraštą nė neišeinant iš savo kambario... Šios (visada) premjeros tikslas ir yra atverti vaikų vaizduotę bei pristatyti jiems šį stebuklingą, kiekviename iš mūsų glūdintį mechanizmą, kurį įvaldžius ir kuriuo tinkamai pasirūpinus jau niekada nebeteks nuobodžiauti! Trijų dalių nuotykis-žaidimas apjungia tris skirtingas nuotykinių kelionių erdves: sausumą, vandenį ir orą. Į pagalbą pasitelkę Žiulio Verno aprašytus, laiko patikrintus nuotykius, trys žmonės-orkestrai kartu su trimis žiūrovų grupėmis leidžiasi į dailės, muzikos, literatūros ir teatro stichijas... Pasirinkę moderuojamos kūrybos žanrą, menininkai padeda atskleisti spektaklio-dirbtuvių dalyviams jų viduje tūnančius dailininkus, muzikantus, režisierius ir aktorius... Tad spektaklyje, pasiryžusiame vienu ypu apskrieti visą pasaulį, laukia ne tik daugybė neįtikėtinų, klasika virtusių nuotykių, bet ir galimybė praktiškai prisiliesti prie įvairiausių meno formų, instrumentų, teatrinių žaidimų... Galiausiai, visi šie meniniai bandymai sugula į vieną bendrą visumą, kurią galima pamatyti (o ir įgarsinti!) populiariausioje šių laikų scenoje – ekrane. menų spaustuvė | kišeninė salė
    bilietai: 10 EUR | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.
    7
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 07 d., šeštadienis * 18:00
    spektaklis DABAR AŠ ESU
    DĖMESIO! Kovo 7 ir 29 d. spektakliai yra ATŠAUKIAMI dėl aktoriaus traumos. Dėl pinigų grąžinimo prašome kreiptis į jų įsigijimo vietą arba Tiketa pjesės autorė ir režisierė: Sandra Bernotaitė | vaidina: Raminta Paukštytė ir Mindaugas Černiauskas | trukmė: 90 min. | N16 Spektaklis „Dabar aš esu“ – žaisminga ir jautri dviejų jaunų žmonių pokalbio studija, vaidinama teatrui nebūdingoje erdvėje, pasitelkiant natūralų apšvietimą ir garsą. Egzistencinę krizę išgyvenanti aktorė prieš pat vidurnaktį atvyksta į priklausomybių reabilitacijos centrą ir čia susipažįsta su vaikinu, pasirinkusiu nebūti su žmonėmis. Intymus pokalbis suteikia galimybę abiems veikėjams išjudėti sužeisto, bet vis dar gyvo pasaulio link. „Kas yra susitikimas, kas yra pokalbis? Tai kaip jausmas „tranzuojant“. Kai žinai, kad su vairuotoju antrą kartą gyvenime nepasimatysi, gali būti iki galo atviras. Kiek kitoks pokalbis vyksta su draugu arba artimu žmogumi, kai netyčia užsikalbama iki ryto, kai ima krėsti drebulys, nes kalbėtis labai įdomu ir pasieki iki tol neliestas gelmes. Mums reikia tokio bendrumo. Pokalbis gali išgelbėti gyvybę. Spektaklyje kalbama apie vienatvę, apie blogus pasirinkimus, bandymus pabėgti nuo savo gyvenimo. Geras pokalbis gali būti ir gydantis, ir svaiginantis pačia geriausia prasme.“ – Sandra Bernotaitė Trumpai apie kūrėjus: Sandra Bernotaitė – rašytoja, teatro kūrėja, režisavo šokio performansą „Va bank“ (2000), monospektaklį „Dvasiniai reikalai“ (2003), moderavo mėgėjiško teatro ir Forumo teatro veiklas, solo šokiu „Raibulių akmuo“ dalyvavo „Auros“ festivalyje (2017). Raminta Paukštytė – aktorė, VDU baigė vaidybos studijas 2019 m. Emilijos vaidmuo spektaklyje „Dabar aš esu“ – jos bakalauro diplominis darbas. Ji sukūrė Lizos vaidmenį spektaklyje „Stotelė“ (rež. J. Glomb, Juozo Miltinio teatras), vaidino spektaklyje „Baimė“ (rež. R. Lažaunykas, VDU teatras), „Įrėžta gintare“ (rež. R. Allan Kazlas, Kauno dramos teatras). Mindaugas Černiauskas – aktorius, LMTA baigė vaidybos studijas 2012 m., nuo 2010 m. – Kauno lėlių teatro aktorius, vaidina spektakliuose vaikams ir suaugusiems: „Kelionė saulės link“ (rež. B. Konstantinov), „Kudlius ir miško broliai“ (rež. A. Sunklodaitė), „Užburtas kalnas“ (rež. A. Žiurauskas) ir kt. Dalyvauja socialinio Forumo teatro veiklose, stand-up pasirodymuose. menų spaustuvė | stiklinė salė

    bilietai: 16,20 EUR | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.
    7
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 08 d., sekmadienis * 19:00
    Klaipėdos jaunimo teatras: KONTRABOSAS
    dramaturgas Patrick Süskind | režisierius Valentinas Masalskis | scenografas Renata Valčik | vaidina Donatas Želvys trukmė 60 min. Klaipėdos jaunimo teatras Vieno veiksmo pjesė „Kontrabosas“– tai paralelė į mūsų pačių kasdienybę. Dabartinė garbėtroškų ir narcizų visuomenė kasdien mokosi tą pačią pamoką kaip ir P. Süskind dramos herojus – pervertinus savo galimybes, lieka protestuoti prieš tavo talento nepastebėjusi pasaulį ir jo nekęsti. Arba galų gale suvokti, kad esi tik vienas didelio orkestro instrumenas, greičiausiai net ne kontrabosas, o barškutis. Naujasis Klaipėdos jaunimo teatro spektaklis– tai tragikomiškas savimi, muzika ir pasauliu nusivylusio kontrabosisto monologas. Jame žiūrovui atskleidžiama mažo žmogaus drama – kaip susitaikyti su tuo, kad niekada neatliksi solo partijos, kad niekada nestovėsi pirmoje eilėje, kad savo paties gyvenime esi tik antraeilis veikėjas   menų spaustuvė | kišeninė salė
    bilietai: 12 eur | bilietai Tiketos kasose* (pirkti internetu) | *Tiketa kasa nuo šiol ir menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į pasirodymą neįleidžiami, jei tai trukdo pasirodymo eigai  
    8
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 08 d., sekmadienis * 19:00
    LOW AIR: Su(si)tikimas
    trukmė 60’ | N16 idėja, režisūra Lauryna Liepaitė | dramaturgija Kristina Savickienė | choreografija, šokis Airida Gudaitė, Laurynas Žakevičius | vaidyba, šokis Gediminas Rimeika | gyva muzika Laura Budreckytė, Vytis Nivinskas, Žygimantas Bačkus, Agnė Matulevičiūtė LOW AIR Vilniaus miesto šokio teatras SU(SI)TIKIMAS – tai ritualas, kviečiantis žiūrovus tapti ne tik stebėtojais, bet ir dalyviais. Kartu užkutenti negyvai, sūpuoti lėlę lyg moterį, skandinti laivus žvilgsniu, tyru šaltinio vandeniu gydyti, pasileidus plaukus – paleisti ir velnią, o tarp bjauriausių moterų pamatyti tris svarbiausias jų ydas: netikėjimą, savimeilę ir beprotišką potraukį kūniškiems malonumams. Surasti raganą. Regėti ir praregėti iki pabaigos. SEKTA (lot. secta – mokykla, mokymas, lot. sequor – seku) – kontroversiškas terminas, taikomas tam tikro pobūdžio religinėms organizacijoms arba grupėms vadinti. Spektaklio SU(SI)TIKIMAS dramaturgija remiasi trimis šaltiniais. Pirmasis jų – lyties, kaip seksua-linės tapatybės ir stereotipų analizė, vyriškumo ir moteriškumo apraiškos šiuolaikinėje vi-suomenėje. Spektaklio kūrėjai taip pat remiasi archyvinėmis ir mažai analizuotomis raganų teismų Lietuvoje istorijomis, kurių aidas atliepia ir papildo šiuolaikines realijas. Trečias šaltinis – tai SEK-TOS veikimo skerspjūvis, atskleidžiant žmonių bedruomenės manipuliacijos, valdžios, tikėjimo įtakos ir veikimo būdus. Ribinės istorijos ir žmogiškosios patirties būsenos verčias mus, kaip kūrėjų komandą, permąstyti istoriją, jos pasikartojimo galimybes, mūsų prigimtinį norą burtis į bendruomenes ir to pasekmes bei įtaką, taip pat lytiškumo arba balansavimo būsenas tarp lyties svarbos ir jos ambivalentiškumo. Šis spektaklis kuriamas pasitelkiant tam tikrą visuomenės kritiką, o gal tiesiog mūsų komandos norą patenkinti savo žmogiškąjį smalsumą, siekiant atskleisti opiausias visuomenės ir santykių joje pro-blemas. Žiūrovai čia tampa tiesiog mūsų kuriamos SEKTOS nariais ir taip gali mėgautis visais jos SU(SI)TIKIMO siūlomais malonumais. menų spaustuvė | juodoji salė | BILIETAI STOVIMI | spektaklio metu naudojamas stroboskopas bilietai: 16,20 eur | bilietai Tiketos kasose* (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.
    8
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 10 d., antradienis * 18:30
    ATVIRAS RATAS: Lietaus žemė
    biografinės improvizacijos (N14) režisierius Aidas Giniotis | vaidina: Giedrius Kiela, Jurgis Marčėnas, Ieva Stundžytė, Justina Smieliauskaitė / Vesta Šumilovaitė, Jonas Šarkus, Justas Tertelis, Benita Vasauskaitė, Judita Urnikytė.
    teatras ATVIRAS RATAS
    trukmė:
    80 min. Lietaus zeme 1 photo-D.Matvejevas   Spektaklis „Lietaus žemė“ - tai biografinės improvizacijos, kurios remiasi rate sėdinčių žmonių gyvenimo istorijomis. Tarpukario ir pokario metų įvykių siejamų žmonių tikras gyvenimo istorijas, kurios palietė kiekvieną iš jų asmeniškai, teatro laboratorijos aktoriai  perteikia “Atviro rato” kūrybiniu principu. Spektaklyje nesiekiama tiksliai dokumentiškai atkurti tuo laikotarpiu gyvenusių asmenų biografijas – aktoriai ieško būdų, kaip tuos žmones prakalbinti čia ir dabar. Teatrine kalba. Per save apie kitus. Apie praeitį gyvenant šiandiena, bet galvojant apie ateitį.
    „Tie, kas neatsimena  praeities klaidų, yra pasmerkti jas pakartoti.“ (George Santayana)
     
          menų spaustuvė | kišeninė salė  bilietai: 25 € | bilietai Tiketos kasose* (pirkti internetu) *Tiketa kasa - ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į pasirodymą neįleidžiami, jei tai trukdo pasirodymo eigai grupiniams užsakymams nuo 10 bilietų info@atvirasratas.lt  |taikomos nuolaidos moksleiviams, studentams, pedagogams, senjorams, grupiniams užsakymams informacija 861602332 | www.atvirasratas.lt    
    10
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 12 d., ketvirtadienis * 18:30
    ATVIRAS RATAS: Apie žmogų, nužudžiusį gulbę
    teatrinis tyrimas/vyksmas/aktas režisierius ir idėjos autorius Aidas Giniotis | aktoriai Giedrius Kiela, Danas Kamarauskas, Judita Urnikytė, Justas Tertelis, Tomas Žaibus, Gelminė Glemžaitė ir Jelena Orlova
    muzika Piotras Čaikovskis „Gulbių ežeras“ | dailininkė Ramunė Skrebūnaitė | šviesų dailininkas Donatas Pranckėnas | video ir garso operatorius Eimantas Bareikis
    trukmė 120 min | teatras Atviras ratas „Spalio 2d., sekmadienį, apie 17 val. Kauno zoologijos sode buvęs plėšriųjų žvėrių šėrikas R. K. nužudė gulbę giesmininkę (lot. Cygnus cygnus). Pasak R. K., jis labai norėjęs valgyti. Nusikaltėlis vedęs, tačiau faktiškai išsiskyręs. Pastaruoju metu niekur nedirba, gauna 90 lt. invalidumo pensiją, gyvena bendrabutyje. Jam 42 metai.“ („Apie žmogų, nužudžiusį gulbę“, dienraštis „Respublika“, spalio 13 d., ketvirtadienis,1994 m.)

    Teatras ATVIRAS RATAS, gyvuojantis jau aštuonerius metus ir savo kūrybinės veiklos pradžioje žiūrovams prisistatęs teatro laboratorijos vardu, grįžta prie savo esminių idėjinių principų. Laboratorijos sąlygomis kuriamas teatrinis tyrimas/vyksmas/aktas „Apie žmogų, nužudžiusį gulbę“ – tai savotiškas kreipimasis į savo bei kito protą, patirtį ir sąžinę, apmąstant žmogaus gimimo, būties ir mirties sąvokas.

    Režisieriaus Aido Giniočio suburta kūrėjų komanda kelia dviprasmiškus moralinius klausimus, tačiau net neketina pateikti atsakymų. Tai paliekama XXI a. žiūrovams/stebėtojams, pripratusiems vartoti viską, teatrą – taip pat.

    Vaizduotė ir patirtis kuria svajones, o svajonės – ateitį. Mes esame tai, ką svajojame. Nužudę svajonę, mes naikiname save. O naikindami save, sunaikiname kitus.

    Rekomenduojama informacija Žiūrovui/Stebėtojui – straipsnių atraštės iš įvairių informacinių šaltinių: „Gimti per vėlai pavojinga“;„Vaikas nenori lįsti iš pilvo“;„Mano naujagimis kažkoks keistas“; „Laiminga vaikystė - kokia ji XXI amžiuje?“; „Vaikystės traumos palieka žymes žmogaus DNR“;„Ar mūsų gyvenimo scenarijų rašo tėvai?“; „JAV zoosode dramblys Kantrybė užmušė prižiūrėtoją“; „Į zoologijos sodą vilios iš džiaugsmo vizginamos gyvūnų uodegos“; „Gyvūnų prižiūrėtojo diena Kauno zoologijos sode“; „Žaisdami teatrą pradinukai mokosi su džiaugsmu“; „Pradinukų nešuliai – lyg suaugusiųjų“; „Kaip paaiškinti vaikui, kas yra gėjus ir lesbietė?“; „Hormonų audros mokykloje: atsisako eiti į pamoką, nes jaudina mokytoja“; „Chorų konkurse – mažųjų gulbių šokis“; „Sėkmę atnešė "Gulbės" šokis“; „Paauglystė – troškimas gyventi be ribų“; „Kodėl paaugliai kankina save ir kitus?“; „Auksinis“ šiuolaikinis jaunimas: patyčios, išskaičiavimas ir nesibaigiantys vakarėliai“; „N 18: su juo praradau nekaltybę, o jam reikėjo tik sekso“; „Pirmąją meilę geriau pamiršti“; „Mokslininkai viliasi iminę paauglių įsimylėjimo paslaptį“; „Kaip pabučiuoti merginą, kad paskui ji nuolat lauktų tavo bučinių?“; „Naujausias tyrimas: meilė iš pirmo žvilgsnio tėra mitas“; „Senovės Romoje moterų nekaltybė būdavo įamžinama antkapiuose“; „Šeimoje seksualinę partnerių prievartą patiria tiek moterys, tiek vyrai“; „Padėkite: tėtis skriaudžia mamą“; „Smurtą šeimoje kursto alkoholis, žiniasklaida ir kompiuteriniai žaidimai“; „Ar myli smurtautojas savo auką?“;„Nekelsi rankos prieš moterį – pats kentėsi“; „Ar gali auka užauginti normalius vaikus?“; „Ar galima prie vaikų žiūrėti porno filmus?“; „Ar reikia pornografijos mokyklos programose?“; „Ar Dievas žiūri porno?“; „Dažnas smaukymasis – sveikas žmogus“; „Artimųjų mirtį patyrusio vaiko psichologinis portretas“; „Kokia simbolika lydi prietarą, kad sūnus per tėvo laidotuves negali nešti tėvo kryžiaus?“; „Ar gyvūnai jaučia artėjančio šeimos nario mirtį?“; „Kaip jūs manot, ar šiais laikais juodi gedulo rūbai privaloma, ar tai jau atgyvena?“; „Šeimai reikia tėčio!“; „Pagaliau atskleistos tikrosios vyrų – moterų bendravimo paslaptys“; „Kodėl žmonės palaidoję artimą, miršta greičiau?“; „Tyrimas: didžiausia vyrų nuodėmė – geidulys, o moterų – išdidumas“; „Garsiausios Lietuvos moterys vienyjasi: visi vyrai – kiaulės“; „Kai visos ištekėsim, būsim niekam neįdomios“; „Po penkiolikos metų – jau padėvėta“; „Seksas ir santuoka: kas miršta pirmas?“; „Meilė ir žydintis sodas, ir dilgėlių laukas“; „Vyrai nepalieka gerų šeimų, palieka tas, kuriose neįdomu“; „Rami Naujosios Vilnios kasdienybė: niekas niekur neskuba ir neišsižada net senų automobilių“; „Vyrų depresija: dažna, bet slepiama“; „Kaimo pardavėjos kasdienybė: pagiringi „pijokai“, saulėgrąžų lukštai ir gyvenimas skolon“; „Smegenų evoliucija baigėsi – prasideda degradacija“; „Visuomenė, zoologijos sodas, o mes tupim narve“; „Mes esame „chebra“ ir tokia turime išlikti iki galo“; „Tikra meilė tik tarp vyrų?“; „Vyriškas solidarumas prieš moterišką tiesą“; „Tikro draugo prarasti negalima“; „Kiekviena moteris iš bjauriojo ančiuko nori virsti balta gulbe“; „Gulbių šeima tvirta kaip kumštis“; „Gulbė nebylė nuskandino vyrą, gelbėjusį nėščią moterį“; „Gulbės: vandens puošmenos, ar mirtinai pavojingi paukščiai?“; „Iš gulbių galima pasimokyti ištikimybės“; „Siaubinga: chuliganai sušaudė aštuonių gulbių šeimą“; „Jei moteris durnė, galima ją gydyti, jei ji kurva – tokia bus amžinai“; „Kodėl vyrai neverkia?“; „Dėl gulbių – nerimas: paukščiai dingsta vienas po kito“; „Svečiai iš Gulbės žvaigždyno“; „Mėnulis valdo mus!“; „Lokiai ištrūko į laisvę ir sudraskė žmogų“; „Kiaulės gyvens geriau nei žmonės“; „Ar ne per vėlu tiesinti dantis?“; „Kauno zoologijos sodas: kam jis reikalingas?“; „Gyvūnų globėjų etika – numarinti?“; „Kinijos zoologijos sode beždžionė nuplėšė vaiko sėklidę ir ją suėdė“; „Zoologijos sodai – ne pramogai“; „Teises ir laisves turi ne vien tik žmonės, bet ir gyvūnai“; „Apie žmogų, nužudžiusį gulbę“.

    Rekomenduojama žiūrovams, ne jaunesniems nei 14 metų | Vaikai į spektaklį neįleidžiami
    Spektaklio remėja - Lietuvos kultūros taryba  menų spaustuvė | juodoji salė bilietai: 15 € | bilietai Tiketos kasose* (pirkti internetu) | *Tiketa kasa nuo šiol ir menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į pasirodymą neįleidžiami, jei tai trukdo pasirodymo eigai užsakymai nuo 10 bilietų priimami telefonu 861602332 arba el. paštu info@atvirasratas.lt  
    12
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 13 d., penktadienis * 19:00
    vizualus šokio spektaklis ŽAIDIMAS BAIGTAS
    vizualus šokio spektaklis Vilniaus miesto šokio teatras Low Air | trukmė 55 min. | N14 | namai internete www.lowair.lt autoriai: Lauryna Liepaitė, Airida Gudaitė ir Laurynas Žakevičius, Povilas Laurinaitis, Adas Gecevičius „Juokas juokais, bet mes – nemirtingi.” Julio Cortazar Lankant vieno žymiausių XX a. argentiniečių rašytojo Julio Cortazaro kapą, laikomasi tradicijos palikti taurę vyno ir lapą popieriaus, kuriame nupieštas „klasių” žaidimas. Vilniaus miesto šokio teatras „Low Air”, įkvėpti šios tradicijos bei autoriaus žaidimo su vaizduote taisyklių, Lietuvos publikai pristato novatorišką spektaklį, apjungiantį šokio ir vizualaus meno (dailės) sritis. Kiekvienam iš komandos narių kūrybinis procesas yra tarsi žaidimas, į kurį leidžiasi scenografė Lauryna Liepaitė, šokėjai ir choreografai Airida Gudaitė ir Laurynas Žakevičius, šviesų dailininkas Povilas Laurinaitis ir kompozitorius bei muzikantas Adas Gecevičius. Menininkai siūlo pasinerti į sapną, pažaisti su savo vaizduote ir nors kartą nebijoti pasilikti sapnuose. Performansas formuojamas, kaip žaidimas su žiūrovu, įtraukiant jį į netikėtus sapno bei realybės susidūrimus. Viso spektaklio situacijos pasibaigia ties pabudimo momentu. Publika nukeliama į konkrečias situacijas, kuriuose dominuojanti tema yra santykiai – tiek su kitais žmonėmis, tiek ir su pačiu savimi. Prasimanymai, subtilūs išgyvenimai persipina su sapno realybę ir tampa neatsiejamu vaizdo ir judesio elementu gyvos muzikos fone. „J. Cortazaro magiškas realizmas mus įkvėpė ir žadino vaizduotę jau seniai. Rašytojo apsakymai ypatingai vaizdingi, jie ir tapo savotiškos judesių sekos žemėlapiu, o kartu ir galimo siužeto, sapno realybės dramaturgija,” – sako vienas idėjos autorių, šokėjas Laurynas Žakevičius. Naujasis darbas – vizualus šokio spektaklis „Žaidimas baigtas” – imasi sapnų ir analizuoja, kaip juos galima būtų paaiškinti realiame gyvenime. Spektaklio daug simbolių ir kodų, kuriuos, kartu su kūrybine komanda, bandys iššifruoti žiūrovai.   * nuomonės: <...> buvo galima tiesiog mėgautis choreografų ir šokėjų laisva – lyg tie blizgučių šuorai – paberiama paradoksalių, sapniškų vaizdinių seka <...> [Helmutas Šabasevičius, 7md.lt, NR. 3 (1197), 2017-01-20] Estetiškas, tikslus, išbaigtas. <…> tai kolektyvinis kūrinys – galbūt, tai ir yra šio darbo, kuriame vaizdai, garsai ir judesiai sudaro darnią vienovę, recepto paslaptis. [Goda Dapšytė, 2017-02-19, dance.lt] Rekomenduojama sapnuojantiems ryškius sapnus ir vertinantiems vizualų teatrą [Goda Dapšytė, 370, 2017 vasaris -51] Tai buvo nuostabu – tiek aistros, jautrumo, kūno virtuoziškumo, humoro ir ironijos. Tai tarsi mano sapnai apie Rene Magritte paveikslus, kompiuterinius žaidimus ir reivo vakarėlius viename. Kaip ir žadėta Julio Cortázaras, taip pat, buvo čia. [Olia Zhuk, Dovzhenko centro (Ukraina) kūrybos direktorė, 2017] Ne, tai nebuvo tiesiog šiuolaikinio šokio spektaklis. Tai buvo kažkoks Gasparo Noe filmas, kažkokia kosminė samplaika - urban kultūros, performanso meno, šiuolaikinės muzikos (ji būgnais, kompu, sintezatorium, balsu atliekama scenoje gyvai), tobulų kūnų, sarkazmo, dusinančio minimalizmo, savęs paieškų ir dar krūvos visko. [Dovilė Filmanavičiūtė, 2016.12.28, asmeninė žiūrovo nuomonė] „Žaidimas baigtas” bent man judesiu ir muzika pasakojo tokias istorijas tarp žmonių ir žmonėse, kad jokių žodžių nereikėjo. O dar kokia gyva muzika ir minimalistiška, puikiai sudėliota scenografija! [Unė Kaunaitė, 2017.01.29, asmeninė žiūrovo nuomonė] Vaikai, eikit ir mėgaukitės, nes čia aukštas pilotažas pagal tai, kaip įtraukė. Kitas šou vasarį, kai norėsit atsisegt tą veržiančią sagą ar mest velniop tuos nepatogius batus. Čia yra žaidimas, tik priimkit jį. [Marius Giedraitis, 2017. 01.26, asmeninė žiūrovo nuomonė] 10 balų! [Aleksas Pozemkauskas, 2017.01.26, asmeninė žiūrovo nuomonė] Spektaklis „Žaidimas baigtas" sužavėjo ir sukėlė daug minčių. Iki sielos gelmių. [Eglė Aidetytė, 2017-12-06, asmeninė nuomonė] „Žaidimas baigtas” <...> choreografija išryškina sapno ir realybės susidūrimą, o taip pat pabrėžia įtampą tarp dviejų pasaulių – asmeninio ir išorinio. Šokis tampa nepertraukiamomis epileptiškomis konvulsijomis, kurias lydi drąsios ir galingos mušamųjų kadencijos, skambančios tarsi roko koncerte, apimančios amplitudę nuo grotesko iki dramatizmo. Ekspresyviuosius menus (muzikos, šokio ir teatro) sulydantis šou, iš pirmo žvilgsnio gali panašėti į mums įprastus prancūziškus, ispaniškus ar itališkus scenos menų ieškojimus, tačiau tai yra Europa ir norėdami ją dar kartą atrasti, turime skirti daugiau dėmesio šiuolaikinio meno scenai [Alessandro Alfieri, Persinsala Teatro, 2018-05-12] „Žaidimas baigtas" yra puikiai sustyguotas, subtilus, pateikiantis novatorišką šokio, muzikos ir santykių su žiūrovais sąveiką. <...> Tai spektaklis, jungiantis žadinančią jėgą ir ironiją, kūnų nuovargį ir svajonių galią, pasineriantis į mūsų gyvenimų ir didžiojo rašytojo [Julio Cortazaro] pasaulį [Federico Betta, Altroquotidiano, 2018-05-10] ** spektaklis apdovanotas Auksiniu scenos kryžiumi, Metų šokio spektaklio kategorijoje | šokėjas Laurynas Žakevičius už vaidmenį spektaklyje nominuotas Metų šokėjo kategorijoje *** premjera: 2016 m. gruodis Menų spaustuvė (Vilnius, Lietuva) | spektaklis pristatytas Ukrainoje, Italijoje, Izraelyje, Kinijoje, Vokietijoje, Bulgarijoje     menų spaustuvė | juodoji salė  bilietai 16,20 eur | bilietus platina Tiketa* (pirkti internetu)
       * Tiketa kasa - ir Menų spaustuvėje   ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į pasirodymą neįleidžiami, jei tai trukdo pasirodymo eigai    nuotraukos Lauros Vansevičienės
    13
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 13 d., penktadienis * 19:00
    ATVIRA ERDVĖ'19 | Juodi bateliai (premjera!)
    Menų spaustuvės jaunųjų menininkų programa Atvira erdvė’19 pristato

    režisierius: Aivaras Micius | vaidina: Kamilė Petruškevičiūtė, Fausta Semionovaitė | kompozitorius: Mantvydas Leonas Pranulis | videomenininkas: Kornelijus Jaroševičius | kostiumų dizainerė: Simona Davlidovičiūtė | šviesų dailininkas: Edgaras Varkulevičius | dramaturgijos asistentė: Inga Sanakojevaitė | scenografijos asistentė: Aušra Tubutytė trukmė 1 val. 10 min. | N16

    Spektaklio „Juodi bateliai” kūrybinė komanda kviečia į kelionę, kuri savo siurrealizmu ir šmaikščiu kandumu įtraukia žiūrovą į iš pirmo žvilgsnio nekaltą dokumentinį pasakojimą apie Trečiojo Reicho propagandos ministro žmonos Magdos Goebbels* batus. Karas baigėsi, taika paskelbta, „blogieji“ nuteisti, nugalėtojai apdovanoti - kančios pabaiga jau šalia, tad tuoj bus galima pradėti viską nuo pradžių.

    Režisierius Aivaras Micius: „Rytų Europos pokario istorija išsiskiria savo brutalumu, ji kaip mėsmalė traiškė ištisas tautas, jų žmonių gyvenimus. Nors regiono šalys skiriasi, tačiau jas vienija bendros įvykių sekos paženklintas skausmas. Nėra šeimos, kurioje nesivaidentų kraupių prisiminimų ar nežmoniškų išgyvenimų šmėklos. Jaunoji karta vis sunkiau save tapatina su vyresniosios kartos patirtimis, o istorija lieka tik vienu iš daugybės egzaminų, kitų primestu svetimkūniu, kurį kartą praėjęs gali toliau gyventi savo gyvenimą. Pasimetimas, baimė, paprastų atsakymų į sudėtingus klausimus reikalavimas virsta į makabriškas žiniasklaidos antraštes ir absurdiškus politikų pažadus ar pietų pertraukos protestus. Kai išgirsti kitą žmogų per sunku ar tiesiog nesinori, o sustoti nėra laiko, nejučiomis kyla jausmas, jog vienas laikas jau pasibaigia, o kitas dar tik prasidės.”

    Pilgrim-Majewski pjesė atstovauja šiuolaikinės kartos dramaturgiją, kuri siekia reflektuoti dabar gyvenančio žmogaus santykio su istorija ir su pačiu savimi procesus. Istorija įgauna prasmę tik tada, kai turi gyvą santyki su žmogumi - individu. Kas nutinka kai istorija tampa milžiniška inercija, mašina, ryjančia tuos, kurie neatitinka laiko diktuojamų taisyklių? Ar įmanoma šią inerciją keisti, o gal belieka šį reiškinį pasyviai stebėti iš šono, tarsi nesustabdomą, viską su savimi nusinešančią gamtos jėgą? Jaunų kūrėjų komanda šias temas analizuoja su lengvu humoru, įtraukdami žiūrovą į savotišką, siurrealistinį stand-up‘ą.

    Kviečiame atvykti – Willkommen!

    * https://en.wikipedia.org/wiki/Magda_Goebbels

    Nuotrauka Dainiaus Putino
    sukurta Menų spaustuvės jaunųjų menininkų programoje Atvira erdvė'19
    projektą finansuoja Lietuvos kultūros taryba ir Vilniaus miesto savaivaldybė menų spaustuvė | kišeninė salė bilietai: 9,20 Eur | bilietai Tiketos* kasose (pirkti internetu) *Tiketos kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** DėmesioVėluojantys žiūrovai į pasirodymą neįleidžiami, jei tai trukdo pasirodymo eigai *** Maloniai prašome laikytis amžiaus rekomendacijos
    13
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 13 d., penktadienis * 17:00
    MS Infoteka | Miro Gavran knygos pristatymas
    Pirmajame šį pavasarį Infotekos renginyje - Miro Gavran ir jo kūrinys „Kafkos draugas“.

    Miro Gavran (1961, Gornja Trnava, Kroatija) – žymus kroatų dramaturgas, rašytojas, scenaristas.

    „Kafkos draugas“ (2011) - savitos struktūros romanas, sudarytas iš fragmentų, kurie susideda į savotišką sudėtingo F. Kafkos gyvenimo, pakilimų ir nuopuolių mozaiką. Su stipriu emociniu užtaisu pasakojama dviejų rašytojų – Franco Kafkos ir Makso Brodo – draugystė, erotika nuspalvinti jų ryšiai su lemiamos reikšmės jų gyvenimui turėjusiomis moterimis. Meilė ir literatūra nuolat susipina jausmingų veikėjų gyvenimo kelyje. Autorius nepaprastai autentiškai, su nostalgijos gaidele vaizduoja pirmuosius XX amžiaus dešimtmečius ir intelektualų gyvenimą Vidurio Europoje, kokios jau seniai nebėra.

    Miro Gavran knygos „Kafkos draugas“ pristatyme dalyvaus pats autorius Miro Gavran su žmona aktore Mladena Gavran, Kroatijos Respublikos ambasadorius Krešimir Kedmenec, leidyklos „Gelmės“ vadovė Vida Bėkštienė, žurnalistas ir rašytojas Ramūnas Čičelis, literatūros tyrinėtoja, rašytoja Gintarė Adomaitytė, vertėja Laima Masytė. Žada atvykti ir knygos iliustratorė Aistė Tarabildienė.
    13
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 14 d., šeštadienis * 12:00
    STALO TEATRAS: Eglė - žalčių karalienė
    spektaklis vaikams pagal senovės lietuvių mitą | šeimai ir vaikams nuo 2 metų

    režisierė, dailininkė, aktorė Saulė Degutytė | kompozitorė, atlikėja Snieguolė Dikčiūtė
    Stalo teatras
    14
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 14 d., šeštadienis * 19:00
    STALO TEATRAS: Pievos
    DĖMESIO! Kovo 14 d. 19 val. spektaklis yra ATŠAUKIAMAS.   "Stalo teatras" pristato - spektaklis šeimai ir žmonėms nuo 10 metų (veiksmo muzika ir ebru tapyba)
    14
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 15 d., sekmadienis * 12:00
    ATVIRAS RATAS: Apie meilę, karą ir kiškio kopūstus
    spektaklis pagal Annos Saksės pasakas Režisierius Aidas Giniotis | vaidina Viola Klimčiauskaitė, Benita Vasauskaitė, Jonas Šarkus | kompozitorius Vytautas Leistrumas | dailininkė Laura Luišaitytė
    Teatras ATVIRAS RATAS
    Trukmė:
    50 min.
    15
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 15 d., sekmadienis * 18:30
    ATVIRAS RATAS: Saulėtoji linija
    pagal Ivano Vyrepajevo pjesę | trukmė 75 min. | N16 spektaklio kūrėjai ir aktoriai: Justas Tertelis ir Vesta Šumilovaitė | scenografė ir kostiumų dailininkė: Liuka Songailaitė | šviesų dailininkas: Ignas Lungevičius Teatro „Atviras ratas“ kūrėjai Vesta Šumilovaitė ir Justas Tertelis, pasitelkę spektaklio kūrybinę komandą, kviečia žiūrovus į vienos dalies spektaklį pagal vieno populiauriausių šiuolaikinių rusų dramaturgų – Ivano Vyrypajevo – pjesę „Saulėtoji Linija”. Nors I. Vyrypajevas labai gerai pažįstamas Lietuvos teatro publikai, tačiau spektaklis pagal šią pjesę Lietuvoje kuriamas pirmą kartą. Pjesės centrinė tema – dviejų žmonių tarpusavio santykiai šeimoje. Kaip kurti atvirą santykį su kitu žmogumi? Kaip nusiimti visas kaukes ir išsilaisvinti iš formalių, buitinių santykių? Kaip išgirsti vienas kitą ir augti kartu? Ir iš viso, ar tai yra įmanoma? Pjesės fabula remiasi dviejų sutuoktinių konfliktu, kuriuo bandoma išspręsti bei atskleisti vyro ir moters santykių painumą, susikaupusias nuoskaudas ir neišsipildžiusius lūkesčius, vis gilinančius prarają tarp dviejų žmonių. Per tragikomiškas ir puikiai atpažįstamas situacijas, I.Vyrypajevas šioje nenuspėjamoje komedijoje tarsi veda žiūrovams savotišką terapinį susitikimą – kaip laimingai bendrauti su žmona, vyru, partneriu ir pasauliu? Neeilinis autoriaus humoras, meistriškai struktūruoti dialogai, aktyvus pjesės ritmas. „Saulėtoji linija” – tai drąsus ir atviras aktorių dueto eksperimentas, kuris ne tik tęsia teatro laboratorijos siekį kalbėti su žiūrovais savita teatrine kalba bei šiandienai aktualiomis temomis, bet ir kviečia atpažinti save teatre, pasitelkiant lengvą autoironiją, humoro jausmą bei pažinimo džiaugsmą. menų spaustuvė | kišeninė salė bilietai: 20 eur | bilietai Tiketos kasose* (pirkti internetu) *Tiketa kasa - ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į pasirodymą neįleidžiami, jei tai trukdo pasirodymo eigai grupiniams užsakymams nuo 10 bilietų info@atvirasratas.lt | taikome nuolaidas moksleiviams, studentams, pedagogams, senjorams, grupiniams užsakymams | daugiau informacijos: 861602332 | www.atvirasratas.lt
    15
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 15 d., sekmadienis * 12:00, 15:00
    Lietuvos nacionalinis dramos teatras: RAUDONKEPURĖ
    Joël Pommerat RAUDONKEPURĖ
    iš prancūzų kalbos išvertė Akvilė Melkūnaitė

    rekomenduojama 6-10 metų amžiaus vaikams | trukmė: 50 min. | Lietuvos nacionalinis dramos teatras režisierius: Paulius Tamolė | dailininkė: Lauryna Liepaitė | kompozitorius: Vytautas Leistrumas | vaizdo projekcijų autorius: Aivaras Ligeika | vaidina: Diana Anevičiūtė, Vitalija Mockevičiūtė, Eimantas Pakalka, Kamilė Petruškevičiūtė, Gediminas Rimeika, Justas Tertelis, Laurynas Žakevičius | režisieriaus asistentas: Titas Varnas Paulius Tamolė: Joël Pommerat „Raudonkepurė“ – apie mažą mergaitę, apie jos vienatvę. Ar mes, tėvai, susimąstome, kiek mūsų vaikai būna vieni, stokodami artimųjų dėmesio? Kaip vaiką veikia vienatvė? Koks apskritai vaikų ir tėvų santykis? Ką mes vadiname vaikų savarankiškumu? Ši pasaka kalba apie trijų kartų susitikimą. Čia bendrauja dukra, mama ir močiutė. Mūsų baimės, kompleksai arba nepažįstamieji – vilko „įkūnytas“ personažas. Visa tai slepiasi šiame autentiškame kūrinyje, kurio fabula atkeliavo iš „Raudonkepurės“ originalo. Pjesė labai švari: skaitydamas suvoki, kad parašyta tiek, kiek reikia. Kita vertus, ta lakoniška ir konkreti kalba suteikia didelę laisvę vaizduotei. Auginu penkerių metų dukrą Elzę, ji yra mano Raudonkepurė. Idėjos ir mintys ateina stebint ją ir bendraujant su ja. Mažų mergaičių istorijos lieka tokios pat kaip ir brolių Grimmų laikais, tiesiog pasikeitė kontekstas. Apie jį ir bandysime kalbėti su žiūrovu per spektaklį. Įsivaizduoju teatrą šeimai. Juk į vaikų spektaklius vaikai dažniausiai ateina su tėvais. Labai noriu, kad jiems visiems patiktų drauge teatre praleistas laikas. Informacijos amžiuje svarbu, kad teatre nors trumpam sustotų žaibu lekiantis laikas. Svarbu, kad ir po spektaklio būtų atrasta vieta ir laikas pratęsti bendravimą su vaiku, pasidalinti mintimis apie tai, ką jis matė, ką jautė, kaip suprato ir ko išmoko.“ Joëlis Pommerat gimė 1963 m. Ruane. Nuo 18 metų vaidinęs vietinėje teatro trupėje, 1986 m. jis pradėjo kurti tekstus teatrui. Dramaturgo pjesės statomos įvairiose pasaulio šalyse. Nuo 2010 m. J. Pommerat dirbo „Odeono“ teatre, taip pat Belgijos nacionaliniame teatre. 2014 m. Philippe’as Quesne ir Nathalie Vimeux pakvietė J. Pommerat į „Nanterre-Amandiers“ teatro menininkų asociaciją. J. Pommerat yra gavęs daugiau nei 15 nacionalinių ir tarptautinių apdovanojimų. 2015 m. už savo dramaturginę kūrybą jis buvo apdovanotas Prancūzų akademijos (Académie française) didžiuoju teatro prizu (Grand prix du théâtre), o 2016 m. gavo Europos teatro „Naujosios teatro realybės“ apdovanojimą. menų spaustuvė | juodoji salė

    bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.
    15
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 17 d., antradienis * 18:30
    Keistuolių teatras: APIE NIEKĄ
    absurdo komedija suaugusiems APIE NIEKĄ trukmė: 2 val. 15 min. | N12 režisierius ir dramaturgas: Linas Jurkštas | dailininkė: Ramunė Skrebūnaitė | kompozitorius: Gabrielius Zapalskis | vaidina: Danas Kamarauskas, Jurgis Marčėnas, Gabrielius Zapalskis, Birutė Belada Tauterytė/Viola Klimčiauskaitė Keistuolių teatras
    17
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 20 d., penktadienis * 19:00
    Lietuvos nacionalinis dramos teatras: ABELARAS IR ELOIZA
    režisierius — Rokas RAMANAUSKAS | scenografas — Dainius LIŠKEVIČIUS | šviesos dailininkas — Vilius VILUTIS | režisieriaus asistentas — Mindaugas JUSČIUS | vaidina: Povilas BUDRYS, Elžbieta LATĖNAITĖ | iš anglų kalbos išvertė Rita Kosmauskienė trukmė – 1 val. 30 min. Eloizos ir Abelaro meilės istorija yra viena iš garsiausių, minima šalia Romeo ir Džuljetos, Tristano ir Izoldos, Orfeo ir Euridikės. Režisierius Rokas Ramanauskas siūlo kitokį požiūrį į viduramžių dramą – XII a. vienuole priversta tapti Eloiza ir dėl meilės nubaustas Abelaras savo istoriją išgyvena mūsų amžiuje. Džinsus vilkinti Eloiza savo meilę Abelarui prisipažįsta telefonu, o Abelaras vietoj popieriaus naudoja vaizdo kamerą. Dar vienas netikėtas režisieriaus sprendimas – į istoriją, perkeltą į mūsų laikus spektaklio metu gyvai reaguoja ir aktoriai: Elžbieta Latėnaitė ir Povilas Budrys. Išgyvendami tragišką Eloizos ir Abelaro meilę kartu jie diskutuoja apie moters ir vyro santykį šiais laikais, demonstruodami buitį, kurios meilės laiškuose nesimatė visais laikais. „Man ta meilės istorija atrodo hipertrofuota. Joje daug rafinuotumo, saldumo. Su aktoriais svarstėme, kaip iš tikro buvo su ta meile, kiek visko slypėjo po jaudinančiais meilės laiškais. Tai vaizduojant iškyla buitis, atsiradusi repeticijų metu. Aktoriai tarsi „peršoka“ į kasdienę šiuolaikinę kalbą, šneka apie tai, kaip supranta medžiagą, ar pateisina ją, remiasi savo patirtimi, prisiminimais. O Povilo ir Elžbietos, kaip ir Eloizos ir Abelaro, patirtys ir vertybiniai prioritetai yra gana skirtingi. Tai, mano manymu, ir yra įdomiausia. Tad spektaklyje bus ir biografinių dalykų – man neįdomu dirbti tik su literatūriniu tekstu. Nagrinėjame, kuo skiriasi vaidyba, kai aktorius vaidina pjesės tekstą ir kai sako savo mintis. Analogiškai ir kuo skiriasi bendravimas meilės laiškais ir kasdienė buitis bei rutina“, – pasakoja Rokas Ramanauskas. Abelaras ir Eloiza gyveno dvyliktame amžiuje. 1100-aisais metais Pjeras Abelaras išvyko į Paryžių mokytis Notre Dame mokykloje. Jis įgijo garsaus filosofo ir teologo reputaciją, todėl Notre Dame dvasininkas Fulbertas pasamdė jį auklėti dukterėčios Eloizos. Abelaras ir Eloiza įsimylėjo, slapta susituokė ir susilaukė vaiko. Tai sužinojęs Eloizos dėdė įsiuto, todėl siekdamas apsaugoti mylimąją Abelaras išsiuntė ją į vienuolyną. Fulbertas pamanė, kad taip Abelaras ketina atsikratyti jo dukterėčios ir tarnams paliepė jį iškastruoti. Abelaras tapo vienuoliu ir savo gyvenimą paskyrė mokslui. Sielvartaujanti Eloiza tapo vienuole. Nepaisant išsiskyrimo jie liko įsimylėję ir savo meilę išsakė laiškuose. Jų laiškus praėjusiame amžiuje interpretavo britų rašytojas Ronaldas Duncanas, kurio kūriniu ir remiasi spektaklio režisierius Rokas Ramanauskas. Pasak jo, spektaklyje susikerta net keli skirtingi laikotarpiai: XII amžiuje nutikusi istorija, XX amžiuje išspausdinti jų meilės laiškai ir kūrėjų požiūris į tai XXI amžiuje. menų spaustuvė | kišeninė salė
    bilietai: 12 EUR | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.
    20
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 21 d., šeštadienis * 19:00
    spektaklis - koncertas NEIŠMOKTOS PAMOKOS
      pjesės autorius ir režisierius  Aleksandr Špilevoj | muzikos kompozicija ir atlikimas Colours of Bubbles | šviesų dailininkas Povilas Laurinaitis | garso režisierius Darius Jurašius | scenografijos ir kostiumų dailininkė Rūta Lendraitytė Utalla | trupės koordinatorė Gintarė Mikulėnienė vaidina Greta Grinevičiūtė, Paulius Markevičius, Greta Petrovskytė, Severina Špakovska, Aleksandr Špilevoj trukmė 100 min. | sukurta programoje Atvira erdvė'16 (kuratorius Vaidas Jauniškis)
    21
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 21 d., šeštadienis * 16:00
    ATVIRA ERDVĖ'19 | spektaklis-eksperimentas ŽUVĖDRA (REMIX)
    Menų spaustuvės jaunųjų menininkų programa Atvira erdvė’19 pristato ŽUVĖDRA (remix) eksperimentinis spektaklis trukmė: 45 min. | spektaklis skirtas suaugusiųjų auditorijai  kūrėjai: Barbora Babickaitė, Adolfas Baranskis, Miroslav Bobin, Agnija Lysovskytė, Vytis Norvaišas, Adelija Popovaitė, Mantė Žymantaitė | konsultantai: režisierius Gediminas Rimeika, dramaturgas Matas Vildžius, kompozitorė Agnė Matulevičiūtė, choreografė Greta Grinevičiūtė, scenografas Vladas Suncovas, kostiumų dailininkė Sandra Vasilevskaitė, šviesų dailininkas Julius Kuršis, dizainerė Dovilė Šidlauskaitė, prodiuserė Rusnė Kregždaitė „Aš esu Treplevas ir labai gerai moku šaudyti žuvėdras“ – Treplevas, 10 m. „Bet kodėl visas pasaulis sudėtas vien iš Ninų ir Treplevų?“ – Nina, 10 m. Kuriant spektaklį „Žuvėdra (remix)“ buvo vykdomas eksperimentas: kūrybinė inciatyva atiduota į 8-11 metų vaikų rankas, o profesionalūs menininkai prisiėmė vedlių vaidmenis. Taip atrastas pjesės remiksas: naujos prasmės atsiranda pakeitus interpretuotojo poziciją ir pjesę pasakojant vaikų lūpomis. Repeticijų metu analizuotos „Žuvėdros“ temos, kurių atitikmenų buvo ieškoma ir vaikų gyvenime. Taip spektaklis tampa socialiniu visuomenės veidrodžiu, kuriame jaunieji Nina ir Treplevas žaisdami suvokia juos supantį suaugusiųjų pasaulį ir atranda šiuolaikinius herojus. sukurta Menų spaustuvėje | projektą finansuoja Lietuvos kultūros taryba ir Vilniaus miesto savivaldybė   menų spaustuvė | kišeninė salė bilietai: 8 Eur | bilietai Tiketos* kasose (pirkti internetu) *Tiketos kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į pasirodymą neįleidžiami, jei tai trukdo pasirodymo eigai *** Maloniai prašome laikytis amžiaus rekomendacijos ir į spektaklį nesivesti vaikų.

    21
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 22 d., sekmadienis * 19:00
    LOW AIR: Šventasis pavasaris
    Vilniaus miesto šokio teatras Low Air | trukmė 45 | N7 | namai internete www.lowair.lt idėjos autoriai ir choreografai Laurynas Žakevičius, Airida Gudaitė | režisierius konsultantas Vidas Bareikis | atlikėjai Laurynas Žakevičius, Airida Gudaitė, Agnietė Lisičkinaitė, Brigida Gruodytė, Marius Eidrigevičius, Raidas Petrauskas | scenografė Šarūnė Pečiukonytė | kompozitorė, aranžuotės autorė Lukrecija Petkutė-Dailidienė | kostiumų dailininkė Aistė Radzevičiūtė | šviesų dailininkas Vilius Vilutis | fotografai Visvaldas Morkevičius, Milda Kerpauskaitė, Aura Skulskytė | tekstų autorė Tautė Bernotaitė, Agnė Tuskevičiūtė | dizainas Asta Zaiceva-Stalmakova šiuolaikinio ir gatvės šokio spektaklis | I. Stravinskio kūrinio „Šventasis pavasaris“ motyvais   Kūrybinis choreografų duetas Airida Gudaitė ir Laurynas Žakevčius pristato modernią klasikinio baleto „Šventasis pavasaris“ versiją. Tai pirmoji urbanistinė šio kūrinio interpretacija, kurios idėjinė atrama – aukojimo ir aukojimosi ritualai. Aukodami naikiname, aukodamiesi – naikinamės. Autoriai siekia pažinti kompozitoriaus kūrybą, ruošdamiesi spektakliui analizuoja įvairias kūrinio „Šventasis pavasaris“ versijas, gilinasi į aukojimo ir pasiaukojimo tradicijas, bei šiuolaikinėje visuomenėje vyraujančio narcisizmo apraiškas. Kūrėjai atkreipia dėmesį, kad dabar tradicijos kitos, nors vis dar tokios pat šventos ir svarbios. Šiandien mes stengiamės dėl kitų vertybių, aukojame save kitiems dievams: vartojimui, masei. Spektaklyje „Šventasis pavasaris“ rodoma ir tuo pačiu stebima, kaip mes elgiamės, kai galvojame, jog esame laisvi rinktis ir nuo nieko nepriklausome, siekiama pažinti, kokio dydžio iš tiesų tie mūsų „nepriklausomybės“ rėmai. „Spektaklyje mes žvelgiame į įvairias gyvenimiškas situacijas, perkaldami sceną į gyvenimą, o gyvenimą į sceną, keliame klausimus, kas šventa ir svarbu šiandien ne tik šokėjui, bet kiekvienam mūsų. Nusilenkiame prieš bendrumo jausmo formuojamus rėmus ir patys save į juos talpiname, darome tai, kas mums primetama iš šono, nes esame priklausomi nuo nuomonių. Bet ar tampame dėl to tušti ir banalūs?“ – klausia spektaklio choreografai Airida Gudaitė ir Laurynas Žakevičius. * Nuomonės:Spektaklis pasižymi choreografinio tempo kaita: greitas perėjimas nuo vienos prie kitos šokio technikos ar stilistinio pobūdžio, itin aktyvi šiuolaikinio ir gatvės šokio sintezė. Judesys keičia judesį, vieną akimirką šiuolaikinio, kitą – gatvės.“ [Krisitina Apanavičiūtė, 7md.lt NR. 22 (1174), 2016-06-03] „O Stravinskio muzika buvo storiausi ir tvirčiausi šio namo pamatai. Kūrinio intensyvumas, organiškas tekėjimas teikė šokiui nuolatinės gyvybės ir jėgos. Klasika ir šiuolaikinis šokis su gatvės šokių elementais – tarsi naujo žanro atradimas, viskas natūralu. Rodos, kitaip ir negalėtų būti.“ [Toma Mačiulskytė, Literatūra ir menas 2016-06-17 Nr. 3572] L. Žakevičiaus ir A. Gudaitės gatvės šokio išsišokimas (kartu su muzikiniu kuriozu – lietuvių liaudies melodijomis), įžūliai uždėtas ant šventos klasikos, pasirodo, įmanomas. <...> Šešetas šokėjų (tarp kurių –ir autoriai), ypač vyrų, dirbo techniškai ir kūrybiškai puikiai, pagal muzikos stilių disonansiškai. Choreografijoje atsiskleidė ir deklaruotas individų narcisizmas, amžinas judėjimas savomis trajektorijomis. [Literatūra ir menas, 2015 m. gegužės 15 d., Nr. 20]   ** už vaidmenį spektaklyje šokėjas Laurynas Žakevičius nominuotas Auksiniam scenos kryžiui Metų šokėjo kategorijoje | šviesų dailininkas Vilius Vilutis už spektaklio šviesų dizainą nominuotas Šviesų kūrėjo kategorijoje *** Spektaklio specialus pristatymas 2015 m. tarptautiniame šiuolaikinio šokio festivalyje Naujasis Baltijos šokis’15 (Lietuva) | Spektaklio premjera 2016 m. Menų spaustuvėje | Spektaklis pristatytas 2016 m. Kultūros nakties programoje (Vilnius, Lietuva) | 2016 m. spektaklis pristatytas Šiaurės ir Baltijos šalių scenos menų tinklo „Keðja“ suvažiavime Vilniuje (Lietuva)       menų spaustuvė | juodoji salė  bilietai 11,20 eur | bilietus platina Tiketa (pirkti internetu)  
    22
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 22 d., sekmadienis * 15:00, 17:00
    DANSEMA: Miškas (premjera!)
    interaktyvus šokio spektaklis 8-24 mėn. mažyliams
    idėjos autorė ir choreografė Birutė Banevičiūtė (LT) | choreografijos bendraautorės ir šokėjos Raimonda Gudavičiūtė (LT/DE), Verena Kutschera (DE) | dailininkė Medilė Šiaulytytė (LT/IT) | kompozitorius Tobias Hagedorn (DE)

    rėmėjai: Lietuvos kultūros taryba,  Kulturamt Frankfurt am Main, Gallus theater, Z-Zentrum | partneriai: Menų spaustuvė, Kauno kultūros centras, Kauno kamerinis teatras trukmė: 40 min. Miškas – tai paslaptinga vieta, pilna netikėtų susitikimų su pažįstamais ir nepažįstamais augalais ar miško gyventojais, kurie medžių lapų mirgėjimo šviesoje gali virsti keistomis būtybėmis, kviečiančiomis mažylius naujiems nuotykiams ir atradimams. Tai interaktyvus spektaklis, tad mažieji žiūrovai iki 24 mėn. kviečiami įsijungti į veiksmą pagal poreikį. Jei į spektaklį ateina ir vyresnieji broliai ar sesės, prašome suaugusiųjų paaiškinti, kad jiems teks palaukti spektaklio pabaigos, kad patyrinėtų spektaklio erdvę.

    menų spaustuvė | kišeninė salė
    bilietai: 7 EUR | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.
    22
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 23 d., pirmadienis * 11:00
    STALO TEATRAS: Pasakų pirmadienis
    Šarlio Pero pasakų salonas: „Raudonkepurė“, „Krištolinė kurpaitė“
     
    pasakos sekėja - Saulė Degutytė
    trukmė: 45 min. | šeimai ir vaikams nuo 3 m.
     
    menų spaustuvė | stiklinė salė
    bilietai: 5 Eur | bilietus galima įsigyti likus valandai iki spektaklio * Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į pasirodymą neįleidžiami, jei tai trukdo pasirodymo eigai
    23
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 25 d., trečiadienis * 18:30
    ATVIRAS RATAS: CV, arba Kas aš esu
    spektaklis- tyrimas | trukmė 90 min.  Režisierius ir dramaturgas Justas Tertelis | Scenografija Laura Luišaitytė | Kompozitorius Jokūbas Tulaba | Vaidina: Vesta Šumilovaitė, Benita Vasauskaitė, Karolis Kasperavičius, Vaidotas Žitkus, Rokas Petrauskas, Danas Kamarauskas Prodiuseris: Vilniaus miesto teatras Atviras ratas Spektaklį iš dalies finansuoja Lietuvos kultūros taryba
    Kada ir kodėl jūs paskutinį kartą (pa)pildėte savo gyvenimo aprašymą (CV)? Kaip  dažnai tenka jį peržvelgti ir kaip tai kas jau užrašyta “apie jus” keičia tai koks(ia) jūs ištikrųjų esate šiandien?  Ar iš jūsų CV išvis įmanoma suprasti koks(ia) jūs esate šiandien?
     
    Teatro laboratorija "Atviras ratas” pristato jau trečią šio sezono premjerą - tai Justo Tertelio ir kūrybinės komandos spektaklį-tyrimą “CV arba kas aš esu?”.  Ši Pjesė jau įvetinta garbingos komisijos (laimėjus pirmą vietą LRT Radijo teatro konkurse. Bei specialų LATGA prizą už originalumą) ir pamėgta LR klausytojų pirmą kartą adaptuojama teatro scenoje.
     
    Spektaklio struktūra ir formą žiūrovus kviečia kartu su aktoriais keliauti per vieno labai mums visiems gerai žinomo “piliečio” gyvenimo aprašymą (asmenybė atskleidžiama spektaklyje) tuo pačiu įtraukiant į atvirą teatrinę diskusiją - kaip užfiksuoti žmogaus gyvenimą? Ar jį reikia fiksuoti? Sumuoti?  Jeigu taip - tai kas čia svarbiausia, ko negalima praleisti? Jeigu ne - tai kodėl mes nuolatos tai darome? Šis spektaklis tęsiantis teatro laborarorijos “Atviras ratas” teatrinę tradiciją nestokoja jautrumo, humoro ir savitos teatrinės kalbos kviesdamas žiūrovus į teatrinį dialogą- tyrimą apie tai koks yra šiandieninis mūsų gyenimo aprašymas? Kviečia mėgaujantis teatru atpažinti save.
     
    menų spaustuvė | juodoji salė
     
    bilieta: 13,20 EUR | bilietus platina TIKETA (pirkti internetu)
    *Tiketos kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į pasirodymą neįleidžiami, jei tai trukdo pasirodymo eigai
    25
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 26 d., ketvirtadienis * 15:00, 16:00
    Vėjų teatras: KRIMST-KRIMST
    spektaklis 6-36 mėn. vaikams
     
    kūrybinė komanda: Severina Špakovska, Artūras Dubaka, Eglė Kižaitė.
     
    trukmė: 25 min. + 10 min. (žaidimas) | prodiuseris - teatras vaikams “Vėjų teatras” | koprodiuseris - vaikų ir jaunimo literatūros festivalis “Vaikų knygų sala”
     
    Vėjų teatras kviečia vaikus susipažinti su įspūdingu drugelio gyvenimo ratu. Šis ypatingas gamtos procesas (nuo mažo kiaušinėlio, vos pastebimo ant augalo lapo, iki nuostabaus margaspalvio drugelio) stebina net ir mus - suaugusius. Vaikams šis virsmas - smagus žaidimas, intuityviai jaučiamas ir suprantamas jų pačių gyvenime. Gyvai atliekama muzika (aktorius - Artūras Dubaka) ir aktorės  Severinos Špakovskos įkūnijamas išraiškingas vikšrelis - puikus duetas, žaismingai atkuriantis sudėtingą gamtos procesą. Spektaklyje naudojamos atpažįstamos vaikų žaidimo priemonės, skatinant vaikus šį pažinimo procesą pratęsti ir namie. Siekiame, kad vaikai nuo pat pirmų mėnesių domėtųsi gamta, mokytųsi ją suprasti, gerbti ir saugoti. Norime padėti tėvams rasti naujų būdų pažindinti vaikus su mus supančiu pasauliu. 
     
    Spektaklio idėja gimusi vaikų ir jaunimo literatūros festivalyje “Vaikų knygų sala”. Festivalio metu parodytas spektaklio eskizas susilaukė didžiulio šeimų susidomėjimo ir virto nauju Vėjų teatro spektakliu. 
     
     
    menų spaustuvė | kišeninė salė
    bilietai: 7 EUR (bilietas reikalingas ir vaikui, ir lydinčiam asmeniui) | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu)   * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.
    26
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 26 d., ketvirtadienis * 19:00
    Kitas kampas: NUOSTABŪS DALYKAI
    režisierius - Kirilas Glušajevas | pjesės autorius - Duncan Macmillan | dailininkas - Antanas Dubra | kompozitorius - Dmitrijus Golovanovas | režisieriaus asistentė - Airina Kazlauskaitė | aktorius - Martynas Nedzinskas trukmė - 2 val. | N14 „Nuostabūs dalykai“ – tai istorija apie paprastą jauną vyrą, gyvenime patyrusį didžiulių išbandymų, bet radusį būdą nepalūžti. Tas stebuklingas būdas – tai nuostabių dalykų, dėl kurių verta gyventi, sąrašas. Ne, tai nėra kokie nors didingi ir sunkiai pasiekiami dalykai. Tai… ledai ant pagaliuko, tai senų knygų kvapas, tai šokti rateliu aplink kuprines mokyklos diskotekoj, tai važiuoti dviračiu nuo Raganų kalno, tai… „Nuostabūs dalykai“ – tai spektaklis, kuris prajuokins iki ašarų ir ne sykį privers nuryti gumulą gerklėje. Tai spektaklis apie tave, net jei 1990-аisiais negyvenai Klaipėdoje ir nežinai, kas yra „palivalkė“. Net jei niekada nei tu pats, nei tavo artimieji nesirgo depresija. Nes tai spektaklis apie pačius svarbiausius gyvenime dalykus.   menų spaustuvė | juodoji salė
    bilietai: nuo 11,40 EUR | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu)   * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje   ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.  
    26
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 28 d., šeštadienis * 12:00
    STALO TEATRAS: Peliukas gitaroje, arba Kas čia bosas?
    muzikinis spektaklis pagal A.Hall kūrinį "Peliukas muzikantas". režisierė, aktorėSaulė Degutytė | kompozitorėSnieguolė Dikčiūtė | muzikos atlikėjasGediminas Žilys | šviesų dailininkasTadas Juozapaitis | foto - Rimantas Šiekštelė

    Spektaklyje veikia šviesios atminties lėlių meistro Vladimiro Zakharovo lėlė - Peliukas.
    trukmė: 40 min. | šeimai ir vaikams nuo 3 m.  Spektaklyje naudojama Sibiro lėlių meistro Vladimiro Zacharovo sukurta lėlė - Peliukas. „Peliukas gitaroje“ - tai muzikinis spektaklis visai šeimai, kuriame vaidina Sibiro lėlių meistro - Vladimiro Zacharovo ypatingos plastikos lėlė - Peliukas. Atkeliavęs 4000 kilometrų iš Tomsko miesto ir kvepiantis kedro medžiu, Peliukas kartu su gyvai muzikuojančiu gitaristu kuria istoriją: kartą gražioje pievoje gyveno Peliukas. Jis džiaugėsi saulės šiluma, klausėsi paukščių čiulbėjimo, varlių kvarkimo, o šiltomis vasaros naktimis regėdavo sapnus apie meilę. Bet vieną dieną atvažiavo traktoriai ir pavertė pievą asfaltuota dykyne. Peliukas iškeliavo į platųjį pasaulį. Atvykęs į miestą apsigyveno muzikos garsų karalystėje - instrumentų parduotuvėje... Scenoje nepamatysime nei virš rugių lauko skraidančių paukščių, nei šokuojančių varlių, nei traktorių, atvykusių ardyti nuostabaus Peliuko pasaulio, nei griežto parduotuvės direktoriaus... Visa tai sukuriama pasitelkiant lėlės plastiką, muzikos garsus ir paprastus kasdienius daiktus. Toks „nekonkretumas“ leidžia žiūrovo vaizduotei laisvai improvizuoti: vieni mato burzgiančią mašiną, kiti - skriejančią „motorizuotą“ raganą. Net švelnūs „tikro“ peliuko jausmai kompiuterinei „pelytei“ skirtingo amžiaus ir patirties žiurovų traktuojami savaip... Šalia vyksta žmonių - aktorės bei muzikanto nebylus dialogas... Žiūrovai išgirs Gedimino Žilio bosinę gitarą, skambinančią Snieguolės Dikčiūtės muziką, pamatys Saulės Degutytės ir Peliuko duetą... menų spaustuvė | kišeninė salė
    bilietai: 8 EUR | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.  
    28
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 29 d., sekmadienis * 16:00
    animacijos spektaklis TĖČIO PASAKA
    menų spaustuvė, kūrybinė studija PetPunk ir teatras ATVIRAS RATAS pristato bendrą kūrybinį darbą - geriausią spektaklį vaikams*** trukmė: 60 min. | animacijos spektaklis | rekomenduojamas vaikams nuo 4 metų Vienas tėtis negalėjo nuleisti akių nuo savo mažosios ir atsistebėti kaip greitai ji ūgtelėjo. Rodos tereikia vos nusisukti, vos vieną dieną užtrukti darbe ilgėliau su nauju projektu ir šios mažos rankutės sugriebusios jį už ausų - nebe tokios ir mažos. "O gal čia ne šios rankutės išstypo, gal čia manęs per tuos darbus tapo mažiau?"- susimąstė pagrindinis spektaklio idėjos autorius ir tėtis (Nr. 1) Andrius Kirvela. Tėtis (Nr.2 - Gediminas Šiaulys) tylomis sukdamas ūsą jam pritarė. Taip tėčiams (Nr. 1 ir Nr. 2) gimė idėja kurti spektaklį. Tėčiai į pagalbą pasikvietė teatro laboratorijos "Atviras ratas" komandą ir taip po truputį scenoje gimė naujas spektaklis, kuriame kartu su profesionaliais aktoriais scenoje vaidins ir animuoti personažai. Šio spektaklio didžiausias rebusas - sujungti gyvų žmonių ir projektuojamų vaizdų pasaulius. Tam reikia ne tik fantazijos, bet ir matematiškai tikslaus projektavimo, preciziškos aktorių choreografijos. Specialiai šiam spektakliui buvo sukurta programinė įranga, leidžianti lanksčiai kontroliuoti scenoje demonstruojamas projekcijas.   Daddy’s Tale / Tėčio pasaka - trailer from PetPunk on Vimeo.   kūrybinė komanda:  režisieriai: Kūrybinė studija PetPunk  ir Atviro rato aktoriai  dailininkai: Gediminas Šiaulys, Elena Dvoreckaja  šviesų dailininkas: Povilas Laurinaitis scenografija: Gediminas Šiaulys, Andrius Kirvela
    animacija: Andrius Kirvela, Mantas Skrupskelis aktoriai: Justas Tertelis,  Benita Vasauskaitė, Giedrius Kiela, Jonas Šarkus, Marija Korenkaitė/Severina Špakovska, Eimantas Bareikis  muzika: Vytautas Leistrumas drabužių dizainas: Lina Pliuraitė (leMuse) lėlių ir dekoracijų gamyba: Martynas Lukošius, Aurimas Akšys, Laura Tulaitė (okiiko), Saulius Šeštavickas, Andrius Jucius, Jan Petrasun, Jurga Bradauskaitė, Eglė Mažonaitė, Alvydas Jurgaitis, Inga Vedeckytė, Paulius Kleidonas, Karolina Bekerytė, Sonata Blažytė, Albinas Kirvela, Virginija Kirvelienė, Tim Kliukoit 3D modeliavimas: Andrius Kirvela, Mantas Skrupskelis, Evaldas Česnavičius, Donatas Veiverys, Julius Liubertas programavimas: Andrius Kirvela scenarijus: Andrius Kirvela ir Atviro rato aktoriai vadyba: Justina Jurevičiūtė, Miglė Kaušylaitė

      ** įspūdžiai apie spektaklį:   „Tėčio pasakoje“ sukurta nuostabių reginių, gražių ir sąmojingų scenų.“ (Rūta Oginskaitė, 2013 02 16, lrytas.lt)

    „Dramos plano ir animacijos jungtis žiūrovams sukuria įspūdį, kad ir jie, laikydamiesi veikėjams už pečių, skrieja Pbpbpbrl šalyje įvairiais kalneliais, labirintais...“
    (Ridas Viskauskas, 2013 02 19, Menų faktūra)

    „Šituo sumanymu - žmonės veikia fantazijos šalyje, aktoriai vaidina projekcijų apsupty, - animatoriai atvėrė kelią netikėčiausiems, t.y. žiauriai nerealiems vaizdams. Visa scena sumirga lyg stikliukai kaleidoskopo vamzdyje - ir nusistovi animacinė dekoracija konkrečiam epizodui.“
    (Rūta Oginskaitė, 2013 02 18, Menų faktūra)

    „Stebėti estetišką, švelniai juokingą, spalvingą, kintantį, suprantamą reginį – tikras malonumas. Jaučiausi ne atvedusi prasiblaškyti vaikus, o pramogaujanti kartu su jais. Už idėją, už kostiumus, už projekcijas, už muziką – valio!“
    (miestomamos.wordpress.com,  2013 04 08)

    „Neslėpsiu savo naivaus entuziazmo, man kelia džiaugsmą tai, kad vaikai galiausiai buvo palikti ramybėje nebebandant jų auklėti, o moralizuojami patys suaugusieji – kaip jie deja ir nusipelno. Tuo tarpu medžiagos sužadinti vaizduotei yra daugiau nei pakankamai ir tai yra geriausia ką teatras gali duoti vaikui.“
    (perspektyva.lt, 2013 02 17)

    „Drįstu sakyti, kad tai pirmas toks spektaklis, kuriame vienodai svarbus vaidmuo tenka tiek aktoriams, tiek animacijai, tad yra tikra menų, technologijų ir inžinerijos sintezė, žavinti tiek savo forma, tiek turiniu.“
    (dirbumama.lt, 2013 02 07)

    „Kai neatitraukdamas akių žiūri į scenoje judančias animacines dekoracijas, pasijunti, tarsi pats važiuotum traukiniu su spektaklio veikėjais. Įsijautęs į spektaklį šalia sėdintis vaikas iš netikėtumo spygteli, kai tas traukinys staiga pakyla į kalną, o po to taip pat staiga ima nuo jo leistis. Spektaklis įtraukia kaip kompiuterinis žaidimas, kaip 3D filmas.“ (vaidyba.blogas.lt,  2014 04 15) *** spektaklis apdovanotas Auksiniu scenos kryžiumi - Geriausias spektaklis vaikams (2013 m.), o kūrybinė komanda – Andrius Kirvela ir Gediminas Šiaulys – nominuoti už geriausią scenografija ir šviesų dizainą  <<Spektaklį iš dalies finansavo Lietuvos kultūros taryba>> menų spaustuvė | juodoji salė
    bilietai:nuo  8,20 eur (vaikams nuo 3 iki 10 metų - 6,20 eur) | bilietai Tiketos kasose* (pirkti internetu)
    * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami. bilietų rezervacija (nuo 10 žmonių) – spektakliai@menuspaustuve.lt 
    29
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 29 d., sekmadienis * 15:00
    STALO TEATRAS: Sibiro haiku
    spektaklis pagal Jurgos Vilės knygą | trukmė 80 min. | šeimai ir vaikams nuo 10 m. režisierė, scenografė: Saulė Degutytė | kompozitorius: Mantvydas Leonas Pranulis | kostiumų ir šviesų dailininkė: Renata Valčik | vaidina: Balys Ivanauskas | dainuoja ir groja: choras „Obuoliai“ Visatos gylis iš trijų ryžių grūdelių – tai „Sibiro haiku“ kūrėjų kredo. Spektaklis sukurtas pagal Jurgos Vilės tekstus to paties pavadinimo knygoje. Čia dešimtmečio berniuko lūpomis perpasakota rašytojos tėvo Algimanto Stakėno tremties istorija, o per ją atskleidžiamas daugelio lietuvių likimas. Svarbiausia sceninio žaidimo terpe virto žemė. Iš jos iškyla visi pasakojimo veikėjai, ja lakoniškai perteikiami ir istoriniai karo veiksmai bei pasekmės. Kaip įprasta Stalo teatre, svarbiausius veikėjus – Algiuką, jo sesę, mamą, tėtį, žąsiną Martyną, tetą Petronėlę, kareivius Bulvinį ir Duoninį bei kitus – aktorius Balys Ivanauskas perteikia panaudodamas įvairius buityje sutinkamus daiktus. Kartu su aktoriumi spektaklio atmosferą kuria trijų dainininkių choras „Obuoliai“. Jaunosios kartos kompozitorius Mantvydas Leonas Pranulis pasirinko tremties skurdumą atitinkančias muzikines priemones, mėgstamiausius Algiuko instrumentus – kibirus ir žmonių balsus. Išradingai panaudojant, priverčiant netikėtai veikti įvairius objektus, spektaklyje „Sibiro haiku“ daug dėmesio skiriama žmogaus dvasinės laisvės ir kūrybiškumo temai, nes sunkiais momentais būtent tai suteikia jėgų net ir patiems mažiausiems. Nors kūrinys pasakoja apie skaudžius dalykus, graudenimų vietą čia užima žaismė, šviesa ir haiku – japoniškas eilėraštis, keletu žodžių „nutapantis“ gamtos peizažą, simbolizuojantį vidinius žmogaus išgyvenimus. menų spaustuvė | kišeninė salė bilietai: 8 € | bilietus platina TIKETA | Tiketos kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į pasirodymą neįleidžiami, jei tai trukdo pasirodymo eigai Spektaklio sukūrimą parėmė Lietuvos Kultūros Taryba, o teisę kurti jį pagal knygą padovanojo leidykla "Aukso žuvys".
    29
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 29 d., sekmadienis * 18:00
    spektaklis DABAR AŠ ESU
    DĖMESIO! Kovo 7 ir 29 d. spektakliai yra ATŠAUKIAMI dėl aktoriaus traumos. Dėl pinigų grąžinimo prašome kreiptis į jų įsigijimo vietą arba Tiketa pjesės autorė ir režisierė: Sandra Bernotaitė | vaidina: Raminta Paukštytė ir Mindaugas Černiauskas | trukmė: 90 min. | N16 Spektaklis „Dabar aš esu“ – žaisminga ir jautri dviejų jaunų žmonių pokalbio studija, vaidinama teatrui nebūdingoje erdvėje, pasitelkiant natūralų apšvietimą ir garsą. Egzistencinę krizę išgyvenanti aktorė prieš pat vidurnaktį atvyksta į priklausomybių reabilitacijos centrą ir čia susipažįsta su vaikinu, pasirinkusiu nebūti su žmonėmis. Intymus pokalbis suteikia galimybę abiems veikėjams išjudėti sužeisto, bet vis dar gyvo pasaulio link. „Kas yra susitikimas, kas yra pokalbis? Tai kaip jausmas „tranzuojant“. Kai žinai, kad su vairuotoju antrą kartą gyvenime nepasimatysi, gali būti iki galo atviras. Kiek kitoks pokalbis vyksta su draugu arba artimu žmogumi, kai netyčia užsikalbama iki ryto, kai ima krėsti drebulys, nes kalbėtis labai įdomu ir pasieki iki tol neliestas gelmes. Mums reikia tokio bendrumo. Pokalbis gali išgelbėti gyvybę. Spektaklyje kalbama apie vienatvę, apie blogus pasirinkimus, bandymus pabėgti nuo savo gyvenimo. Geras pokalbis gali būti ir gydantis, ir svaiginantis pačia geriausia prasme.“ – Sandra Bernotaitė Trumpai apie kūrėjus: Sandra Bernotaitė – rašytoja, teatro kūrėja, režisavo šokio performansą „Va bank“ (2000), monospektaklį „Dvasiniai reikalai“ (2003), moderavo mėgėjiško teatro ir Forumo teatro veiklas, solo šokiu „Raibulių akmuo“ dalyvavo „Auros“ festivalyje (2017). Raminta Paukštytė – aktorė, VDU baigė vaidybos studijas 2019 m. Emilijos vaidmuo spektaklyje „Dabar aš esu“ – jos bakalauro diplominis darbas. Ji sukūrė Lizos vaidmenį spektaklyje „Stotelė“ (rež. J. Glomb, Juozo Miltinio teatras), vaidino spektaklyje „Baimė“ (rež. R. Lažaunykas, VDU teatras), „Įrėžta gintare“ (rež. R. Allan Kazlas, Kauno dramos teatras). Mindaugas Černiauskas – aktorius, LMTA baigė vaidybos studijas 2012 m., nuo 2010 m. – Kauno lėlių teatro aktorius, vaidina spektakliuose vaikams ir suaugusiems: „Kelionė saulės link“ (rež. B. Konstantinov), „Kudlius ir miško broliai“ (rež. A. Sunklodaitė), „Užburtas kalnas“ (rež. A. Žiurauskas) ir kt. Dalyvauja socialinio Forumo teatro veiklose, stand-up pasirodymuose. menų spaustuvė | stiklinė salė

    bilietai: 16,20 EUR | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.
    29
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 31 d., antradienis * 18:30
    ATVIRAS RATAS: Tik suaugusiems
    idėjos autorius ir režisierius: Justas Tertelis | vaidina: Aldona Vilutytė, Vesta Šumilovaitė, Gelminė Glemžaitė, Dalius Skamarakas, Rokas Petrauskas, Arnas Ašmonas | dramaturgija: Justas Tertelis | scenografija ir kostiumai: Laura Luišaitytė | muzika: Jokūbas Tulaba trukmė: 90 min. | N16
    Vilniaus miesto teatras Atviras ratas
    "Kultūros išlieka tik tiek, kiek mes sugebame jos perduoti savo vaikams." K. J. Naujausia Teatro Atviras ratas I Vilniaus miesto teatro premjera “Tik Suaugusiems” - tragikomiškas Justo Tertelio režisuotas teatrinis - kūrybinis tyrimas, ieškantis atsakymo į klausimą - kaip ir kada mes tampame suaugusiais? Ir… o ką išvis šiandien reiškia būti suaugusiu? Ar užtenka tiesiog peržengti nustatytą biologinę amžiaus ribą (18 m.) ir esi pasiruošęs prisiimti visas atsakomybes, kurias gauname įžengę į “suaugusiųjų pasaulį” - teisę balsuoti, dalyvauti valstybės gyvenime, teisę vairuoti, svaigintis ir būti atsakingam už savo veiksmus? Nuostabi talentingų, teatro žiūrovams gerai pažįstamų, aktorių komanda meistriškai žongliruodama pjesėje pateikiamomis temomis, atpažįstamų ir įtaigių veikėjų pagalba atgręžia veidrodį į mus pačius. Tragikomiškų situacijų, į kurias patenka spektaklio veikėjai, įvairovė neleis nuobodžiauti ir kvies įsitraukti į procesą ieškant atsakymo - koks žmogus gali užaugti šiandieninėje visuomenėje? Ir kas už tai atsakingas? Ar išvis kas nors gali būti už tai atsakingas? “Tik Suaugusiems” - tai naujausia Justo Tertelio pjesė, tęsianti teatro laboratorijos “Atviras ratas” tradiciją dirbti su lietuviška dramaturgija ir kalbėti atvira teatrine kalba. Šio teatro žiūrovams itin gerai pažįstamas “Atviro rato” braižas - per sceninį grynumą ir paprastumą, aktorių vaidmenis ir kasdienybės atpažįstamumą scenoje, kurti dialogą su publika kviečiant juos permąstyti, įsitraukti ir kartu išgyventi šiai dienai aktualias, bet visuomenėje neišsakytas temas. Kviečiame mėgaujantis teatru atpažinti save! Spektaklį dalinai finansuoja Lietuvos kultūros taryba menų spaustuvė | kišeninė salė

    bilietai: 20 EUR | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.
    31
    Skaityti daugiau...
  • Kovo 31 d., antradienis * 19:00
    Keistuolių teatras: PAGALVINIS
    dviejų dalių kriminalinė istorija pagal M. McDonagh režisierė – Ieva Stundžytė | scenografė ir kostiumų dailininkė – Laura Luišaitytė | choreografė – Eglė Kančauskaitė | muzika – WhaleSounds | šviesų dailininkas – Darius Malinauskas | vaidina: Giedrius Kiela, Jurgis Marčėnas, Matas Pranskevičius, Danas Kamarauskas, Džiugas Širvys, Lukas Auksoraitis ir Aistė Šeštokaitė prodiuseris: Keistuolių teatras trukmė: 3 val. (su pertrauka) | N16 Provokuojantis, nepatogus ir pasaulyje pripažintas airių dramaturgas Martinas McDonagh‘as į sceną sugrįžta Ievos Stundžytės režisuotos dviejų dalių kriminalinės istorijos „Pagalvinis” pavidalu. Spektaklis atveria tardymo procesą, piešiantį groteskišką ir prieštaringą brolių Katurjano (Matas Pranskevičius) ir Michalo (Džiugas Širvys/Danas Kamarauskas) istoriją. Rašytojo Katurjano kūriniai - košmariški, žiaurios vaizduotės ir meistriškų galvosūkių kupini apsakymai - paaiškėja turintys neribotą laisvę ir poveikį; tai - galingi įrankiai, galintys išpildyti kerštą ir atnešti mirtį. „Pagalvinis” - istorija apie du brolius ir jų sudėtingas patirtis, atvedusias iki tragiškų, groteskiškų įvykių. Tai nepatogus, aštrus ir kritiškas spektaklis apie kūrybą, žodžio laisvę, disfunkcinę šeimą ir geležinius diktatoriškos visuomenės gniaužtus. Kūrinys išsviedžia žiūrovą iš komforto zonos, keldamas klausimus apie iš pirmo žvilgsnio neginčijamas vertybes ir etikos normas. Ar tėvai yra atsakingi už tai, kokiais tampa jų vaikai? Ar autorius yra atsakingas už savo kūrinio poveikį jį reginčiam ar skaitančiam žmogui? Į šiuos klausimus “Pagalvinis” neatsakys, tačiau juos uždavęs neleis nurimti dar ilgai užvėrus teatro duris. Įvairiapusiška spektaklio kūrybinė komanda atvirai, originaliai bei žaidybiškai pasineria į košmariškus „Pagalvinio” pasakojimus. Spektaklyje skambančios muzikos autorius – atmosferiškais garsais eksperimentuojančios grupės “WhaleSounds” nariai bei jų lyderis Gabrielius Zapalskis, kūręs muziką tiek teatro, tiek kino projektams. Spektaklio choreografė - šokio pedagogė ir kūrėja Eglė Kančauskaitė, aktyviai kurianti su jauniausiąja Keistuolių teatro karta. Scenografija ir kostiumais rūpinasi Laura Luišaitytė, ilgus metus kurianti daugelyje Lietuvos teatrų, tuo tarpu šviesos ir šešėlio žaidimą savo rankose tvirtai laiko Keistuolių teatro šviesų dailininkas Darius Malinauskas.
    menų spaustuvė | juodoji salė
    bilietai: 16,20 EUR | bilietus platina Tiketa
    * (pirkti internetu) * Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje ** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.
    31
    Skaityti daugiau...

Mediateka

Infoteka, kurios kolekcijos prioritetas – šiuolaikiniai scenos menai ir kūrybinės industrijos, yra viešai prieinama visiems, norintiems geriau pažinti šias sritis.

Naršyti mediateką

Naujienos el. paštu