Tarptautinių rezidencijų programos dalyviai, šiuolaikinio cirko ir performanso atstovai Mardulier en Deprez pristato rezidencijos Menų spaustuvėje metu vykusio kūrybinio proceso rezultatą, kuriam įkvėpimo sėmėsi žvagydamiesi sostinėje ir fiksuodami kasdienes, įprastai pro akis praslystančias detales.

Mardulier en Deprez praktikuoja anekdotinį cirką ir instaliacijas, post-internetį meną, maisto gamybą ar netgi poeziją. Dviems savaitėms šis duetas įsikėlė į studiją Menų spaustuvėje tam, kad atsivertų patiems įvairiausiems įkvėpimo šaltiniams, ir dabar šio meninio proceso rezultatais nori pasidalinti su žiūrovais. Šis rezultatas iki šiol nėra žinomas, tačiau kūrėjai pažada būtinai pasirūpinti užkandžių menu.

Ruben Mardulier ir Michiel Deprez mokėsi akrobatikos ir žongliravimo, o nuo 2015 m. jie aktyviai kuria judesio ir performanso lauke. Anot menininkų, cirko pagrindas - saveika tarp žmogaus ir žmogaus, žmogaus ir aplinkos, žmogaus ir objekto. Cirkas yra būdas tyrinėti žmonių ir objektų galimybes - būtent toks tyrinėjimas yra šio dueto darbų pagrindas. Ruben ir Michiel kūryba – nepastovi, netvarkinga bei netobula, neapsiribojanti vienu meno lauku ar priemonėmis. Ilgos trukmės eksperimentuose, kuriuose svarbiausią reikšmę neretai įgauna pats procesas, menininkai kaip mediją išnaudoja išmaniuosius telefonus, internetą, savo pačių kūnus, judantį vaizdą, garso įrašą, performansą, cirką, šokį ir teatrą.

data ir laikas: balandžio 25 d. 18:00 | vieta: studija III | trukmė: 30 min. | renginys nemokamas

nuotrauka: Nikki Nordmann

Balandžio 17 ir gegužės 29 dienomis Vilniaus Menų spaustuvės Juodojoje salėje 19 val. Vyčio Jankausko šokio teatras pristatys naujausią savo spektaklį „Ekspansija. Visata įeina į mano kūną“. Tai performatyvus šokio spektaklis šokėjai, juostiniam magnetofonui ir pripučiamam burbului. Šis spektaklis – lyg kontempliatyvi meditacija, kurioje atlikėjas galynėjasi su savo protu bei vaizduote, trukdančiais jam įsikūnyti čia ir dabar neveiklaus veikimo būsenoje. 

Šiuo spektakliu kūrėjai kelia klausimą: ką šiandieniniam žmogui reiškia tokios būsenos kaip neveiklumas, pauzė, tuštuma. Kūrėjai nori išreikšti savo kritišką požiūrį į nūdienų žmogui būdingą pragmatizmą, pripažįstant tik taip vadinamą „veiksmo tikrovę“, kurioje žmogus ir jo veiksmai yra grindžiami ekonomine logika. Šioje „tikrovėje“ žmogaus vertė bei gyvenimo prasmingumas matuojamas tik jo praktinės veiklos produktyvumu bei efektyvumu.

„Pastaruoju metu įvairiuose kontekstuose nuolatos girdime kalbas apie kūrybiškumo svarbą. Tačiau, mano manymu, tikrasis kūrybiškumas taip pat talpina savyje ir galimybę būti nekūrybingu. Nekūrybingumas, kaip įsisąmoninta galimybė, gali tapti tam tikra pasipriešinimo strategija perdėm eskaluojamam žmogiškosios veiklos produktyvumui bei efektyvumui.” – teigia šio spektaklio idėjos ir choreografijos autorius – Vytis Jankauskas – gerai žinomas Lietuvoje šiuolaikinio šokio kūrėjas ir pedagogas.

Pagrindinė spektaklio atlikėja Viltė Švarplytė – jauna šiuolaikinio šokio atlikėja, judesio tyrinėtoja studijavusi šiuolaikinį šokį Škotijos (Scottish School of Contemporary Dance) ir Austrijos (Anton Bruckner Privatuniversität) universitetuose, šiuo metu kurianti ir bendradarbiaujanti su įvairiais Lietuvos ir užsienio menininkais.

Spektaklio šviesų dailininkas Povilas Laurinaitis. Spektaklyje naudojami kompozitorių Goner ir Arvo Part muzikos įrašai juostoje. Spektaklio sukūrimą dalinai finansavo Lietuvos kultūros taryba. 

laikas ir data: balandžio 17 d. 19:00 | vieta: MS juodoji salė | trukmė: 45 min. | bilietai: Tiketa.lt

Spektaklio anonsas

Kartą gyveno berniukas, vaikystę praleidęs mechanikų garaže, kuriame visi mėgo dainuoti. 1939-aisiais jam buvo aštuoneri, jis mėgo lėlių teatrą ir operetes. Vėliau panorėjo kurti kiną, bet mokėsi mechanikos. „Žako iš Nanto“ – ką tik mus palikusios režisierės Agnès Varda filmas, pasakojantis apie jos gyvenimo draugo ir kino kūrėjo Jacques’o Demy laimingą vaikystę, užgimusią meilę kinui ir spalvingas Žako gyvenimo dienas, įkvėpusias jo miuziklus.

Prancūzų naujosios bangos senele kartais pavadinama Agnès Varda sukūrė daugiau kaip trisdešimt filmų, kuriais žiūrovams suteikė ypatingą, tik jai būdingą pasaulio stebėjimo būdą. Net paskutiniais gyvenimo metais režisierė nesiliovė kurti filmų, atidžiai ir smalsiai besižvalgančių po vidinės laisvės, kūrybiškumo bei plika akimi dažnai nepastebimų detalių kupiną visumą.

Žako iš Nanto
(Jacquot de Nantes)
režisierė: Agnès Varda | vaidina: Brigitte De Villepoix, Cedric Michaud, Clement Delaroche, Daniel Dublet | Prancūzija, 1991

laikas ir data: balandžio 11 d. 19 val. | vieta: MS kavinė trukmė: 1 val. 58 min. | filmas rodomas prancūzų kalba su angliškais subtitrais
vieta: MS kavinė | kinas nekainuoja

Filmo peržiūra organizuojama bendradarbiaujant su Prancūzų institutu Lietuvoje.

*MS kinas - Menų spaustuvės renginių ciklas, dedikuotas kino filmams scenos menų temoms bei įsimintiniausioms asmenybėms. Bent kartą per mėnesį jus pakviesime susitikti filmų peržiūroms ir diskusijoms.

MS tarptautinėje rezidencijų programoje - užsienyje kurianti Grėtė Šmitaitė su savo darbu „Kodėl verkiu?“.

„Kodėl verkiu?“ stebi norą eiti tolyn verkiant. Verksmas pasirinktas kaip tai, kas, užverdamas kūną, atveria jį esamoje situacijoje su visu jo pažeidžiamumu. Atlikėjas, varomas vaizdinių, dinamikos ir judesio, manipuliuoja savo išgyvenimu ir troškimu. Kuriamos scenos leidžia patirti pokytį tarp laiko iki verksmo, verksmo laiko, laiko išsiverkus ir situaciją sąmoningai kuriančio ar komentuojančio atlikėjo minties intarpų. Atlikėjo išgyvenimas manipuliuoja žiūrovo empatiškumu. Siūloma bendrumo tarp atlikėjo ir žiūrovo galimybė, kurianti ryšį tarp niekaip kitaip nesusijusių žmonių. Darbas klausia: „Kaip dalintis tuo, kuo nesidalinama?“.

choreografija, atlikimas: Grėtė Šmitaitė | darbo metodologija vystyta konsultuojantis su choreografais Karl Saks (EST) ir Jeanine Durning (JAV) | ko-prodiuseris „Sõltumatu Tantsu Lava“ (Talinas) | darbo tyrimą rėmė Lietuvos kultūros taryba, Lietuvos kultūros ministerija

laikas ir data: balandžio 7 d. 15:30 | vieta: MS studija III | trukmė: 30 min | renginys nemokamas

Grėtė Šmitaitė (LT/DE) - atlikėja, choreografė, gyvenanti ir kurianti Lietuvoje ir Berlyne. 2017 m. Šmitaitė baigė bakalauro studijas „Šokis.Kontekstas.Choreografija“ Hochschulübergreifendes Zentrum Tanz universitete Berlyne. Laimėjo danceWEB stipendiją Vienoje.
Kaip atlikėja dirbo su choreografais Anna Aristarkhova („Lust“, „Obnimashki“, „Zweites Stück“, „Rinzekette“), Doris Uhlich („Habitat“, „Seismic Session“, „More than Naked“), Min Tanaka („A body“), Sunayana Shetty („easy“), Hanna Kritten Tangso („blue blue me“).
Grėtė yra viena „Suddenly“ kolektyvo narių. Kartu su Hanna Kritten Tangsoo sukūrė choreografiją „Limitation Piece 2“, skirtą „Suddenly“ kolektyvui (premjera: „Uferstudios“, „TanzFabrik“, Berlynas 2018). ​https://vimeo.com/305743264
2018-19 m. vystė solo darbą „Kodėl verkiu?“ (premjera: „Sõltumatu Tantsu Lava“, Talinas).